tag:blogger.com,1999:blog-90701807219366043602024-03-13T19:42:00.732+01:00versus animaTrouver peut-être les mots et le regard.versushttp://www.blogger.com/profile/11729351477659371306noreply@blogger.comBlogger195125tag:blogger.com,1999:blog-9070180721936604360.post-22244015457325233092020-08-11T22:45:00.005+02:002020-08-11T22:46:53.316+02:00Saint Pierre Lafeuille en Quercy.<p> </p><p> </p><p></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://1.bp.blogspot.com/-T9x7uTaqxOQ/XzMBg31mCSI/AAAAAAAADtU/OesAoJH1Or8wfvqEuUkT1Om95BH5YcQowCLcBGAsYHQ/s2048/DSC09132.JPG" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1220" data-original-width="2048" height="238" src="https://1.bp.blogspot.com/-T9x7uTaqxOQ/XzMBg31mCSI/AAAAAAAADtU/OesAoJH1Or8wfvqEuUkT1Om95BH5YcQowCLcBGAsYHQ/w400-h238/DSC09132.JPG" width="400" /></a></div> <p></p><p> </p><p></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://1.bp.blogspot.com/-FHa0CZ2p_AA/XzMCZ7c-MAI/AAAAAAAADtk/2mJsuzWx1JECPbwVO19W5_gdGbWv4ESUgCLcBGAsYHQ/s2048/DSC09131.JPG" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1542" data-original-width="2048" height="301" src="https://1.bp.blogspot.com/-FHa0CZ2p_AA/XzMCZ7c-MAI/AAAAAAAADtk/2mJsuzWx1JECPbwVO19W5_gdGbWv4ESUgCLcBGAsYHQ/w400-h301/DSC09131.JPG" width="400" /></a></div> <p></p><p> </p><p></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://1.bp.blogspot.com/-y1q2R57C5f4/XzMCz-U68ZI/AAAAAAAADts/IUxScp4eht8nSt_NT77Mqg25vXSotK9PwCLcBGAsYHQ/s2048/DSC09144.JPG" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="2048" data-original-width="1536" height="640" src="https://1.bp.blogspot.com/-y1q2R57C5f4/XzMCz-U68ZI/AAAAAAAADts/IUxScp4eht8nSt_NT77Mqg25vXSotK9PwCLcBGAsYHQ/s640/DSC09144.JPG" /></a></div> <p></p><p><span style="color: #04ff00;"><i><b><span style="font-size: x-large;"><span style="font-family: georgia;">Photos Jean Marie Staive. </span></span></b></i></span><br /></p>versushttp://www.blogger.com/profile/11729351477659371306noreply@blogger.com2tag:blogger.com,1999:blog-9070180721936604360.post-33500583240246382202018-08-07T11:24:00.003+02:002018-08-07T11:24:55.616+02:00Se rafaîchir la vue.<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://4.bp.blogspot.com/-j95jVZIOsWs/W2lkcJAFj0I/AAAAAAAADoc/MJFy4yovFdABNNysPh1St6SJbnOQHaUHACLcBGAs/s1600/DSC08454.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1600" data-original-width="1350" height="400" src="https://4.bp.blogspot.com/-j95jVZIOsWs/W2lkcJAFj0I/AAAAAAAADoc/MJFy4yovFdABNNysPh1St6SJbnOQHaUHACLcBGAs/s400/DSC08454.JPG" width="337" /></a></div>
<br />
<br />
<span style="font-size: large;">Œuvre originale de <span style="color: purple;"><b>Bernard Lachaniette</b></span> 1989, collection privée ©.</span>versushttp://www.blogger.com/profile/11729351477659371306noreply@blogger.com1tag:blogger.com,1999:blog-9070180721936604360.post-90461804117880209122016-07-19T21:30:00.000+02:002016-07-19T21:31:20.846+02:00Que sais-je du jardin?<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://1.bp.blogspot.com/-Hn8GST-zzJU/V459GEUCBKI/AAAAAAAADic/ZE7kkqA4gi4RDJIsS7jtDYaI-ZJFQg8vgCEw/s1600/1807201612374.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="343" src="https://1.bp.blogspot.com/-Hn8GST-zzJU/V459GEUCBKI/AAAAAAAADic/ZE7kkqA4gi4RDJIsS7jtDYaI-ZJFQg8vgCEw/s400/1807201612374.jpg" width="400" /></a></div>
<br />
<span style="color: #a64d79;"><b><span style="font-family: "georgia" , "times new roman" , serif;"><br /></span></b></span>
<i><span style="font-size: large;"><span style="color: #a64d79;"><b><span style="font-family: "georgia" , "times new roman" , serif;">Que sais-je du jardin</span></b></span></span></i><br />
<i><span style="font-size: large;"><span style="color: #a64d79;"><b><span style="font-family: "georgia" , "times new roman" , serif;">Sinon qu' il sort d' une tunique d' ombre</span></b></span></span></i><br />
<i><span style="font-size: large;"><span style="color: #a64d79;"><b><span style="font-family: "georgia" , "times new roman" , serif;">Et qu' il s' éclaire comme une épaule</span></b></span></span></i><br />
<i><span style="font-size: large;"><span style="color: #a64d79;"><b><span style="font-family: "georgia" , "times new roman" , serif;">Offerte au fer pour la marque?</span></b></span></span></i><br />
<br />
<br />
<span style="color: #a64d79;"><b><span style="font-family: "georgia" , "times new roman" , serif;">André Pieyre de Mandiargues, Le point où j' en suis NRF Gallimard 1964.</span></b></span><br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://3.bp.blogspot.com/-eXzM1vy5vko/V459MeghqaI/AAAAAAAADic/2oHEVQ6jy84Vi1SJjMJBheYpyF3qwnv5ACEw/s1600/1907201612393.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="400" src="https://3.bp.blogspot.com/-eXzM1vy5vko/V459MeghqaI/AAAAAAAADic/2oHEVQ6jy84Vi1SJjMJBheYpyF3qwnv5ACEw/s400/1907201612393.jpg" width="317" /></a></div>
<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://2.bp.blogspot.com/-l2WK-SjRIAg/V459M4CpKTI/AAAAAAAADic/DHeR52RGrEwZDaCPzp-WQioTOjN9Wp11QCEw/s1600/1907201612390.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="640" src="https://2.bp.blogspot.com/-l2WK-SjRIAg/V459M4CpKTI/AAAAAAAADic/DHeR52RGrEwZDaCPzp-WQioTOjN9Wp11QCEw/s640/1907201612390.jpg" width="480" /></a></div>
<br />
<br />
<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://3.bp.blogspot.com/-ndH2eENrNwg/V459OYZRtsI/AAAAAAAADic/SklfWGu4zlUmlwFO7nXQwhnt2XBgB63agCEw/s1600/1907201612392.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="400" src="https://3.bp.blogspot.com/-ndH2eENrNwg/V459OYZRtsI/AAAAAAAADic/SklfWGu4zlUmlwFO7nXQwhnt2XBgB63agCEw/s400/1907201612392.jpg" width="328" /></a></div>
<br />
<br />
<span style="color: #a64d79;"><b><span style="font-family: "georgia" , "times new roman" , serif;">L' ensemble des photos Versus 2016. </span></b></span>versushttp://www.blogger.com/profile/11729351477659371306noreply@blogger.com21tag:blogger.com,1999:blog-9070180721936604360.post-50167332177931306892016-06-17T10:09:00.000+02:002016-06-17T10:09:33.703+02:00La pratique de l' art est-elle autophage?<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://3.bp.blogspot.com/-0NIUUNjDWds/V2Ovq799y2I/AAAAAAAADhQ/VuzVYBRTJ-wHYG7UVuuwHPrzI0X465PHACLcB/s1600/fin%2Bavril%2B2013%2B048%2B-%2BCopie.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="367" src="https://3.bp.blogspot.com/-0NIUUNjDWds/V2Ovq799y2I/AAAAAAAADhQ/VuzVYBRTJ-wHYG7UVuuwHPrzI0X465PHACLcB/s400/fin%2Bavril%2B2013%2B048%2B-%2BCopie.jpg" width="400" /></a></div>
<br />
<br />
<span style="color: #666666;"><span style="font-size: small;"><span style="font-family: "Helvetica Neue",Arial,Helvetica,sans-serif;">Photographie Versus.</span></span></span>versushttp://www.blogger.com/profile/11729351477659371306noreply@blogger.com17tag:blogger.com,1999:blog-9070180721936604360.post-71767025072420236602016-05-07T09:53:00.000+02:002016-05-07T09:53:41.526+02:00La poursuite du bonheur ou le corps philosophe.<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://4.bp.blogspot.com/-QYsSJvtDebk/Vy2d8DBwgfI/AAAAAAAADgc/fw_b8wakpaQj_JfHZwNhEmcvj1H9N1mKgCLcB/s1600/0605201610996.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="271" src="https://4.bp.blogspot.com/-QYsSJvtDebk/Vy2d8DBwgfI/AAAAAAAADgc/fw_b8wakpaQj_JfHZwNhEmcvj1H9N1mKgCLcB/s400/0605201610996.jpg" width="400" /></a></div>
<br />
<br />
<br />
<span style="color: #666666;"><span style="font-family: "Trebuchet MS",sans-serif;">Photo Versus.</span></span>versushttp://www.blogger.com/profile/11729351477659371306noreply@blogger.com20tag:blogger.com,1999:blog-9070180721936604360.post-28324482104462613972016-04-29T09:27:00.000+02:002016-04-29T09:27:17.691+02:00L' art moderne un retour à l' enfance?<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://2.bp.blogspot.com/-KYT5LboxrD0/VyML2_ApbxI/AAAAAAAADf0/nxDCR74uOiIMzPmjzq97hUrlgkwn_dTnwCLcB/s1600/29042012920.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="300" src="https://2.bp.blogspot.com/-KYT5LboxrD0/VyML2_ApbxI/AAAAAAAADf0/nxDCR74uOiIMzPmjzq97hUrlgkwn_dTnwCLcB/s400/29042012920.jpg" width="400" /></a></div>
<br />
<br />
<br />
<b><span style="font-family: Georgia,"Times New Roman",serif;"><br /></span></b>
<span style="color: #45818e;"><b><span style="font-family: Georgia,"Times New Roman",serif;">" L' art moderne est - dans la mesure où il vaut quelque chose - un retour à l' enfance. Son thème éternel est la découverte des choses, découverte qui ne peut se produire, sous la forme la plus pure, que dans le souvenir de l' enfance. C' est là l' effet de l' allpervading conscience de l' artiste moderne ( historicisme, notion de l' art comme activité suffisante en soi, individualisme ), qui le fait vivre à partir de seize ans dans un état de tension/d' efficacité - c' est-à-dire dans un état qui n' est plus propice à l' absorption, qui n' est plus ingénu. Et, en art, on n' exprime bien que ce qui fut absorbé ingénument. Il ne reste, pour les artistes, qu' à se retourner vers l' époque où nous n' étions pas encore des artistes, et à s' en inspirer, et cette époque, c' est l' enfance. "</span></b></span><br />
<span style="color: #45818e;"><b><span style="font-family: Georgia,"Times New Roman",serif;"><br /></span></b></span>
<span style="color: #45818e;"><b><span style="font-family: Georgia,"Times New Roman",serif;">Cesare Pavese </span></b></span><br />
<span style="color: #45818e;"><b><span style="font-family: Georgia,"Times New Roman",serif;">Le métier de vivre nouvelle traduction de Martin Rueff folio Gallimard 2014.</span></b></span><br />
<br />
<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://4.bp.blogspot.com/-CK1fOL5bTvM/VyMLzKpUw_I/AAAAAAAADfw/ggjM6JxKP_cwzdsaLAwDNbRSm4o6SS72ACKgB/s1600/29042012918.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="400" src="https://4.bp.blogspot.com/-CK1fOL5bTvM/VyMLzKpUw_I/AAAAAAAADfw/ggjM6JxKP_cwzdsaLAwDNbRSm4o6SS72ACKgB/s400/29042012918.jpg" width="300" /></a></div>
<br />
<br />
<span style="color: #666666;"><span style="font-family: Arial,Helvetica,sans-serif;">L' ensemble des photos Versus. </span></span>versushttp://www.blogger.com/profile/11729351477659371306noreply@blogger.com7tag:blogger.com,1999:blog-9070180721936604360.post-23757651661941144082016-04-01T00:18:00.000+02:002016-04-01T00:18:26.324+02:00Comment attraper les gros et petits poissons?<br />
<br />
<span style="color: #3d85c6;"><i><b><span style="font-size: small;"><span style="font-family: Georgia,"Times New Roman",serif;">L' amour, c' est une occupation de l' espace.</span></span></b></i></span><br />
<br />
Henri Michaux Passages.<br />
<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://1.bp.blogspot.com/-5qOXl0rj_BE/Vv2ZlUC2bcI/AAAAAAAADdI/vyyh8Aeub2UWFkIr1G4cdLo9gPplz4xPg/s1600/26022012599-001.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="" border="0" height="222" src="https://1.bp.blogspot.com/-5qOXl0rj_BE/Vv2ZlUC2bcI/AAAAAAAADdI/vyyh8Aeub2UWFkIr1G4cdLo9gPplz4xPg/s400/26022012599-001.jpg" title="© Bernard Lachaniette détail." width="400" /></a></div>
<br />
<br />
<a href="https://vimeo.com/4165230">Pesci grossi, pesci picccoli d' Italo Calvino adapté librement au cinéma ici.</a><br />
<br />
<a href="http://www.casatea.com/index.php?file=article&name=news&sid=1915">La nouvelle d' Italo Calvino en langue italienne.</a><br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://4.bp.blogspot.com/-rjvTzoLDSkQ/Vv2ZwcmHxOI/AAAAAAAADdg/y8EE_OJ6mCIe0PynEM8N6Tz-HPnFrkyAg/s1600/Lachaniette%2Bcatalogue%2Bmai%2B2013%2B051.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="" border="0" height="275" src="https://4.bp.blogspot.com/-rjvTzoLDSkQ/Vv2ZwcmHxOI/AAAAAAAADdg/y8EE_OJ6mCIe0PynEM8N6Tz-HPnFrkyAg/s400/Lachaniette%2Bcatalogue%2Bmai%2B2013%2B051.jpg" title="© Bernard Lachaniette" width="400" /></a></div>
<br />
<a href="https://www.youtube.com/watch?v=BtiXt9Bu3QU">Vidéo toute récente de la rétrospective 1980 - 2016 des POISSONS de Bernard Lachaniette à Couzeix .</a><br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://1.bp.blogspot.com/-RWmtViHLuhk/Vv2ZxkNxlHI/AAAAAAAADdk/H994uHzaGzAYmhUC1gfA5jPLL037Z0PkA/s1600/Lachaniette%2Bcatalogue%2Bmai%2B2013%2B055.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="" border="0" height="276" src="https://1.bp.blogspot.com/-RWmtViHLuhk/Vv2ZxkNxlHI/AAAAAAAADdk/H994uHzaGzAYmhUC1gfA5jPLL037Z0PkA/s400/Lachaniette%2Bcatalogue%2Bmai%2B2013%2B055.jpg" title="© Bernard Lachaniette" width="400" /></a></div>
<br />
<br />
Photo 1, détail d' une sculpture originale de Bernard Lachaniette.©<br />
Photos 2 et 3, Bernard Lachaniette, œuvre originale acrylique et collage sur papier.©<br />
<br />versushttp://www.blogger.com/profile/11729351477659371306noreply@blogger.com20tag:blogger.com,1999:blog-9070180721936604360.post-87209536534651703002016-03-24T21:15:00.000+01:002016-03-24T21:15:12.724+01:00Qui ne dit mot...<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://3.bp.blogspot.com/-rC6WtnX-VS8/VvRJashTajI/AAAAAAAADcc/HxjZyfyBreQ5n5J2M_DvS42UftxJA8jyg/s1600/2203201610208.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="295" src="https://3.bp.blogspot.com/-rC6WtnX-VS8/VvRJashTajI/AAAAAAAADcc/HxjZyfyBreQ5n5J2M_DvS42UftxJA8jyg/s400/2203201610208.jpg" width="400" /></a></div>
<br />
<br />
<br />
<div style="margin-bottom: 0cm;">
<span style="color: #93c47d;"><b><span style="font-family: Georgia,"Times New Roman",serif;">« Un portrait, une statue qui ne
dit mot parlent souvent davantage à qui les contemple qu' une
créature en chair et en os, comme il en est de la musique à qui
sait l' écouter. De quoi mettre en doute l' omnipotence communément
accordée au verbe, ce verbe qui, sous une forme abâtardie, mais
jouant de son vieux prestige et disposant d' instruments tout neuf de
diffusion, déverse à satiété sur le monde déjà saturé un flot
d' éloquence creuse plus propre à l' obscurcir qu' à l' éclairer.
« </span></b></span></div>
<span style="color: #93c47d;"><b><span style="font-family: Georgia,"Times New Roman",serif;">
</span></b></span><div style="margin-bottom: 0cm;">
<span style="color: #93c47d;"><b><span style="font-family: Georgia,"Times New Roman",serif;"><br /></span></b></span>
</div>
<span style="color: #93c47d;"><b><span style="font-family: Georgia,"Times New Roman",serif;">
</span></b></span><div style="margin-bottom: 0cm;">
<span style="color: #93c47d;"><b><span style="font-family: Georgia,"Times New Roman",serif;">Louis-René des Forêt</span></b></span></div>
<span style="color: #93c47d;"><b><span style="font-family: Georgia,"Times New Roman",serif;">
</span></b></span><div style="margin-bottom: 0cm;">
<span style="color: #93c47d;"><b><span style="font-family: Georgia,"Times New Roman",serif;"><br /></span></b></span>
</div>
<span style="color: #93c47d;"><b><span style="font-family: Georgia,"Times New Roman",serif;">
</span></b></span><div style="margin-bottom: 0cm;">
<span style="color: #93c47d;"><b><span style="font-family: Georgia,"Times New Roman",serif;">Ostinato fragments postumes 2002</span></b></span></div>
<span style="color: #93c47d;"><b><span style="font-family: Georgia,"Times New Roman",serif;">
</span></b></span><div style="margin-bottom: 0cm;">
<span style="color: #93c47d;"><b><span style="font-family: Georgia,"Times New Roman",serif;"><br /></span></b></span>
</div>
<span style="color: #93c47d;"><b><span style="font-family: Georgia,"Times New Roman",serif;">
</span></b></span><div style="margin-bottom: 0cm;">
<span style="color: #93c47d;"><b><span style="font-family: Georgia,"Times New Roman",serif;">Œuvres complètes Quarto Gallimard
2015.</span></b></span></div>
<div style="margin-bottom: 0cm;">
<br /></div>
<div style="margin-bottom: 0cm;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://4.bp.blogspot.com/-a0UhlMJ4Etw/VvRJeP9F2CI/AAAAAAAADcg/KzS9dT5hGXkDjvIA2zvbMBD_j3Fka7XtA/s1600/2203201610204.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="318" src="https://4.bp.blogspot.com/-a0UhlMJ4Etw/VvRJeP9F2CI/AAAAAAAADcg/KzS9dT5hGXkDjvIA2zvbMBD_j3Fka7XtA/s400/2203201610204.jpg" width="400" /></a></div>
<div style="margin-bottom: 0cm;">
<br /></div>
<div style="margin-bottom: 0cm;">
<span style="color: #666666;"><span style="font-family: Arial,Helvetica,sans-serif;">Photos Versus, mars 2016. </span></span></div>
versushttp://www.blogger.com/profile/11729351477659371306noreply@blogger.com6tag:blogger.com,1999:blog-9070180721936604360.post-9620064372350149372016-03-05T11:00:00.000+01:002016-03-05T11:00:24.541+01:00Lutter pour les petits riens?<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://4.bp.blogspot.com/-BxIgv3tzKVM/VtqtXiCFfFI/AAAAAAAADbk/fTfpSOmGpPo/s1600/170120169856.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="400" src="https://4.bp.blogspot.com/-BxIgv3tzKVM/VtqtXiCFfFI/AAAAAAAADbk/fTfpSOmGpPo/s400/170120169856.jpg" width="363" /></a></div>
<br />
<br />
<br />
<br />
<span style="color: #674ea7;"><b><span style="font-family: Georgia,"Times New Roman",serif;">" Nous luttons pour les petits riens. Cavafy, dans la poésie " Lorsque s' éveillent " dit : Efforcez-vous de conserver vos visions érotiques, en les captant dès qu' elles s' éveillent, avec le regret mélancolique qu' elles soient si rares à s' arrêter. La poésie comme petit musée privé de menus <i>collages</i>. Nous tentons peut-être de nous défendre ainsi contre l' énorme, contre la puissance visible de l' homme, qui nous broie."</span></b></span><br />
<span style="color: #674ea7;"><b><span style="font-family: Georgia,"Times New Roman",serif;"><br /></span></b></span>
<span style="color: #674ea7;"><b><span style="font-family: Georgia,"Times New Roman",serif;">Guido Ceronetti</span></b></span><br />
<span style="color: #674ea7;"><b><span style="font-family: Georgia,"Times New Roman",serif;">Le silence du corps Albin Michel éditeur 1984.</span></b></span><br />
<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://3.bp.blogspot.com/-n3xqYIqCgfA/VtqtqGj4DQI/AAAAAAAADbo/bpa0eHQW6lE/s1600/170120169857.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="400" src="https://3.bp.blogspot.com/-n3xqYIqCgfA/VtqtqGj4DQI/AAAAAAAADbo/bpa0eHQW6lE/s400/170120169857.jpg" width="300" /></a></div>
<br />
<br />
<span style="color: #674ea7;"><span style="font-family: Georgia,"Times New Roman",serif;"><span style="font-family: "Trebuchet MS",sans-serif;">Photos, Versus 2016.</span></span><b><span style="font-family: Georgia,"Times New Roman",serif;"> </span></b></span>versushttp://www.blogger.com/profile/11729351477659371306noreply@blogger.com8tag:blogger.com,1999:blog-9070180721936604360.post-50937330808363532342016-02-06T11:00:00.000+01:002016-02-06T11:00:47.530+01:00Adolphe Cieslarczyk, un sculpteur dans son siècle, 1916 -<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://4.bp.blogspot.com/-CQEJJuB632o/VrW0tUNI6mI/AAAAAAAADYQ/kI9fuMKBrXQ/s1600/DSC00070.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="300" src="https://4.bp.blogspot.com/-CQEJJuB632o/VrW0tUNI6mI/AAAAAAAADYQ/kI9fuMKBrXQ/s400/DSC00070.JPG" width="400" /></a></div>
<br />
<br />
<br />
Le jardin comme une sculpture ou une gravure à taille d' homme.<br />
<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://4.bp.blogspot.com/-rKZJeB5wQlQ/VrW1d0CpdzI/AAAAAAAADYk/gHkz48-mWis/s1600/DSC00071.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="300" src="https://4.bp.blogspot.com/-rKZJeB5wQlQ/VrW1d0CpdzI/AAAAAAAADYk/gHkz48-mWis/s400/DSC00071.JPG" width="400" /></a></div>
<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://2.bp.blogspot.com/-FxF5XL2yZak/VrW122xTqXI/AAAAAAAADYk/M_TfIxVfiIM/s1600/DSC00083.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="640" src="https://2.bp.blogspot.com/-FxF5XL2yZak/VrW122xTqXI/AAAAAAAADYk/M_TfIxVfiIM/s640/DSC00083.JPG" width="480" /></a></div>
<br />
<br />
Adolphe Cieslarczyk auprès d' une de ses sculptures exposée au Musée de Gajac à Villeneuve sur Lot.<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://4.bp.blogspot.com/-2xIdxGcOWZk/VrW4zg-f8vI/AAAAAAAADZw/j_os64Iep5c/s1600/131220159449.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="400" src="https://4.bp.blogspot.com/-2xIdxGcOWZk/VrW4zg-f8vI/AAAAAAAADZw/j_os64Iep5c/s400/131220159449.jpg" width="233" /></a></div>
<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://2.bp.blogspot.com/-rt9mT-fto7c/VrW40OYweII/AAAAAAAADZw/PFBtfLgJNhA/s1600/131220159450.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="400" src="https://2.bp.blogspot.com/-rt9mT-fto7c/VrW40OYweII/AAAAAAAADZw/PFBtfLgJNhA/s400/131220159450.jpg" width="351" /></a></div>
<br />
<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://1.bp.blogspot.com/-iGyjYwpjyyo/VrW40ikUciI/AAAAAAAADZw/6yoaOFpPLoM/s1600/131220159451.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="400" src="https://1.bp.blogspot.com/-iGyjYwpjyyo/VrW40ikUciI/AAAAAAAADZw/6yoaOFpPLoM/s400/131220159451.jpg" width="270" /></a></div>
<br />
<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://4.bp.blogspot.com/-N94N_aRpsxs/VrW42MyAY-I/AAAAAAAADZw/ezkGS3voYYc/s1600/131220159452.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="400" src="https://4.bp.blogspot.com/-N94N_aRpsxs/VrW42MyAY-I/AAAAAAAADZw/ezkGS3voYYc/s400/131220159452.jpg" width="332" /></a></div>
<br />
Détails de la sculpture précédente.<br />
<br />
<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://2.bp.blogspot.com/-VBDmqw31Jww/VrW2tYrfm3I/AAAAAAAADY4/CrDy5-qU6oA/s1600/DSC00097.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="300" src="https://2.bp.blogspot.com/-VBDmqw31Jww/VrW2tYrfm3I/AAAAAAAADY4/CrDy5-qU6oA/s400/DSC00097.JPG" width="400" /></a></div>
<br />
A. Cieslarczyk regardant un film retraçant son travail de graveur quarante ans plus tôt.<br />
<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://1.bp.blogspot.com/--aDMHqqfMkA/VrW2Q_ibVaI/AAAAAAAADY4/9f3xx2o_p5c/s1600/DSC00098.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="300" src="https://1.bp.blogspot.com/--aDMHqqfMkA/VrW2Q_ibVaI/AAAAAAAADY4/9f3xx2o_p5c/s400/DSC00098.JPG" width="400" /></a></div>
<br />
Une image du film avec le graveur en action.<br />
<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://3.bp.blogspot.com/-pa7GnUbLBnI/VrW2v4_kp5I/AAAAAAAADY4/PaiJWTn8Ito/s1600/DSC00099.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="300" src="https://3.bp.blogspot.com/-pa7GnUbLBnI/VrW2v4_kp5I/AAAAAAAADY4/PaiJWTn8Ito/s400/DSC00099.JPG" width="400" /></a></div>
<br />
<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://1.bp.blogspot.com/-EJKIZDGXUvg/VrW3Egy25II/AAAAAAAADZI/IsNaCqslXgI/s1600/DSC00100.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="300" src="https://1.bp.blogspot.com/-EJKIZDGXUvg/VrW3Egy25II/AAAAAAAADZI/IsNaCqslXgI/s400/DSC00100.JPG" width="400" /></a></div>
Portrait de l' artiste A. Cieslarczyk il y a plus de quarante ans, projeté sur écran. Musée de Gajac, Villeneuce sur Lot.<br />
<br />
<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://2.bp.blogspot.com/-fw4wBgtG1go/VrW3kq6lHRI/AAAAAAAADZI/TBKPMqO7Uo4/s1600/DSC00111.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="400" src="https://2.bp.blogspot.com/-fw4wBgtG1go/VrW3kq6lHRI/AAAAAAAADZI/TBKPMqO7Uo4/s400/DSC00111.JPG" width="300" /></a></div>
<br />
Sculpture de A. Cieslarczyk.<br />
Tous les éléments sont démontables, ajustés au millimètre. L' édifice tient par la justesse constructiviste de l' assemblage.<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://4.bp.blogspot.com/-1YNJqyPR4bY/VrW3aXoL3fI/AAAAAAAADZI/ngsqvPeeIG4/s1600/DSC00121.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="640" src="https://4.bp.blogspot.com/-1YNJqyPR4bY/VrW3aXoL3fI/AAAAAAAADZI/ngsqvPeeIG4/s640/DSC00121.JPG" width="480" /></a></div>
<br />
A l' arrière plan de la sculpture, une gravure originale de A. Cieslarczyk.<br />
<br />
<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://3.bp.blogspot.com/-E6v67-6dKwU/VrW47bDnwTI/AAAAAAAADZw/JcZzmV8zYMk/s1600/131220159457.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="400" src="https://3.bp.blogspot.com/-E6v67-6dKwU/VrW47bDnwTI/AAAAAAAADZw/JcZzmV8zYMk/s400/131220159457.jpg" width="325" /></a></div>
<br />
Nous retraçons une partie de l' itinéraire artistique du graveur dans une salle réservée à cette technique toute particulière. <br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://3.bp.blogspot.com/-0FI43XBXkFI/VrW4E1SIS9I/AAAAAAAADZo/AIbqSepyEKw/s1600/270620142840.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="518" src="https://3.bp.blogspot.com/-0FI43XBXkFI/VrW4E1SIS9I/AAAAAAAADZo/AIbqSepyEKw/s640/270620142840.jpg" width="640" /></a></div>
<br />
<br />
De la maison...<br />
<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://4.bp.blogspot.com/-B8hIH9P_bP8/VrW4MQlxyHI/AAAAAAAADZo/T6-thmHDb8o/s1600/270620142843.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="544" src="https://4.bp.blogspot.com/-B8hIH9P_bP8/VrW4MQlxyHI/AAAAAAAADZo/T6-thmHDb8o/s640/270620142843.jpg" width="640" /></a></div>
<br />
A l' atelier de A. Cieslarczyk.<br />
<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://4.bp.blogspot.com/-dwxBb8u7hR4/VrW4TInZvAI/AAAAAAAADZo/FWLlQx3d1Cs/s1600/270620142852.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="400" src="https://4.bp.blogspot.com/-dwxBb8u7hR4/VrW4TInZvAI/AAAAAAAADZo/FWLlQx3d1Cs/s400/270620142852.jpg" width="360" /></a></div>
<br />
La main du sculpteur sur un marbre de carrare.<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
</div>
<br />
<span style="font-family: Verdana,sans-serif;">L' ensemble des photographies, Patrick Stefanetto.</span><br />
<span style="font-family: Verdana,sans-serif;">Musée de Gajac, janvier 2016.</span><br />
<span style="font-family: Verdana,sans-serif;">Atelier du peintre, 2014 et 2015. </span>versushttp://www.blogger.com/profile/11729351477659371306noreply@blogger.com18tag:blogger.com,1999:blog-9070180721936604360.post-86833050217990930802016-01-01T14:27:00.000+01:002016-01-01T14:36:13.631+01:00Le feu en 2016?<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
</div>
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
</div>
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://4.bp.blogspot.com/-5fg47H6sfPM/VoZ5nxTvGUI/AAAAAAAADTM/HUUmbmujYQM/s1600/271020158493.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="640" src="http://4.bp.blogspot.com/-5fg47H6sfPM/VoZ5nxTvGUI/AAAAAAAADTM/HUUmbmujYQM/s640/271020158493.jpg" width="448" /></a></div>
<br />
<span style="color: #990000;"><b><span style="font-family: Georgia,"Times New Roman",serif;"><br /></span></b></span>
<span style="color: #990000;"><b><span style="font-family: Georgia,"Times New Roman",serif;">LE FEU<br /><br />Ils regardaient la bataille des étincelles,</span></b></span><br />
<span style="color: #990000;"><b><span style="font-family: Georgia,"Times New Roman",serif;">Qui ne sont qu'abandon du brasier, </span></b></span><br />
<span style="color: #990000;"><b><span style="font-family: Georgia,"Times New Roman",serif;">Mais voici que l'arbre entier qui flambait </span></b></span><br />
<span style="color: #990000;"><b><span style="font-family: Georgia,"Times New Roman",serif;">Se leva, trébuchant sur les pierres noires, </span></b></span><br />
<span style="color: #990000;"><b><span style="font-family: Georgia,"Times New Roman",serif;">Et marcha vers eux. </span></b></span><br />
<span style="color: #990000;"><b><span style="font-family: Georgia,"Times New Roman",serif;">Ils allaient voir comme c'est au centre, </span></b></span><br />
<span style="color: #990000;"><b><span style="font-family: Georgia,"Times New Roman",serif;">Les bonshommes du pourtour, les gens de cendre ! </span></b></span><br />
<span style="color: #990000;"><b><span style="font-family: Georgia,"Times New Roman",serif;">Un seul fît face et tint ses yeux ouverts. </span></b></span><br />
<span style="color: #990000;"><b><span style="font-family: Georgia,"Times New Roman",serif;">Il raconte qu'un homme s'avançait vers lui, </span></b></span><br />
<span style="color: #990000;"><b><span style="font-family: Georgia,"Times New Roman",serif;">D'aspect robuste, plus très jeune, </span></b></span><br />
<span style="color: #990000;"><b><span style="font-family: Georgia,"Times New Roman",serif;">Et passant près de lui, fit seulement un signe </span></b></span><br />
<span style="color: #990000;"><b><span style="font-family: Georgia,"Times New Roman",serif;">Comme : « Bonsoir », mais distrait </span></b></span><br />
<span style="color: #990000;"><b><span style="font-family: Georgia,"Times New Roman",serif;">Ou méfiant, et prit sans hésiter le sentier. </span></b></span><br />
<span style="color: #990000;"><b><span style="font-family: Georgia,"Times New Roman",serif;">On a vu pourtant de la vallée le feu gravir longtemps la montagne.</span></b></span><br />
<span style="color: #990000;"><b><span style="font-family: Georgia,"Times New Roman",serif;">A quoi servent les yeux ? Qu'est-ce qui se passe </span></b></span><br />
<span style="color: #990000;"><b><span style="font-family: Georgia,"Times New Roman",serif;">Sous la voûte des os plus chauds que cette pierre ?<br />Si l'arbre en feu était un homme,</span></b><b><span style="font-family: Georgia,"Times New Roman",serif;"> </span></b></span><br />
<span style="color: #990000;"><b><span style="font-family: Georgia,"Times New Roman",serif;">Tel que vous et moi,<br />Dans quel monde sommes-nous, dans quelles montagnes ?<br />Un signe, au moins, avant le rendez-vous de cendre !</span></b></span><br />
<br />
<span style="color: #990000;"><b><span style="font-family: Georgia,"Times New Roman",serif;">Henri Thomas<span style="font-size: large;"> </span></span><span style="color: #cc0000;"><span style="font-family: Georgia,"Times New Roman",serif;"><span style="font-size: large;"><span style="font-size: small;">Nul désordre</span></span></span></span><span style="font-family: Georgia,"Times New Roman",serif;"> poèmes </span></b></span><br />
<span style="color: #990000;"><b><span style="font-family: Georgia,"Times New Roman",serif;">Gallimard 1950.</span></b></span><br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://3.bp.blogspot.com/-tQgt8KcmYPs/VoZ8SfyBP5I/AAAAAAAADTw/D8hrJo_JFmE/s1600/nul%2Bd%25C3%25A9sordre.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="400" src="http://3.bp.blogspot.com/-tQgt8KcmYPs/VoZ8SfyBP5I/AAAAAAAADTw/D8hrJo_JFmE/s400/nul%2Bd%25C3%25A9sordre.JPG" width="248" /></a></div>
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
</div>
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<span style="color: #666666;"><span style="font-family: "Trebuchet MS",sans-serif;">L' ensemble des photographies Versus. </span></span><br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://2.bp.blogspot.com/-I2B-YzVBJyM/VoZ5q0sHdpI/AAAAAAAADTY/bUWq4joI7DE/s1600/271020158494.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="300" src="http://2.bp.blogspot.com/-I2B-YzVBJyM/VoZ5q0sHdpI/AAAAAAAADTY/bUWq4joI7DE/s400/271020158494.jpg" width="400" /></a></div>
<br />
<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://2.bp.blogspot.com/-EPKbWAbUshA/VoZ5z-kY4aI/AAAAAAAADTg/HvVrJJp-Qc8/s1600/DSC00027.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="200" src="http://2.bp.blogspot.com/-EPKbWAbUshA/VoZ5z-kY4aI/AAAAAAAADTg/HvVrJJp-Qc8/s200/DSC00027.JPG" width="137" /></a></div>
versushttp://www.blogger.com/profile/11729351477659371306noreply@blogger.com14tag:blogger.com,1999:blog-9070180721936604360.post-70018028246860124212015-12-15T14:54:00.000+01:002015-12-15T21:36:17.186+01:00Un arbre de Noël inédit<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://1.bp.blogspot.com/-x3asK9UMhPM/VnASJBZsJsI/AAAAAAAADRM/fk24rFHBfw0/s1600/arbre.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="400" src="http://1.bp.blogspot.com/-x3asK9UMhPM/VnASJBZsJsI/AAAAAAAADRM/fk24rFHBfw0/s400/arbre.JPG" width="250" /></a></div>
<br />
<br />
<span style="color: #666666;"><b><span style="font-family: "georgia" , "times new roman" , serif;"> — Le Cèdre (1732). Gottfried Kleiner ( 1691 - 1767).</span></b></span><br />
<br />
<span style="color: #666666;"><b><span style="font-family: "georgia" , "times new roman" , serif;">Auteur du Plaisir des jardins d'hiver, méditations chrétiennes. Ce poème se lit de bas en haut, dans le sens de la sève.</span></b></span><br />
<br />
<span style="color: #666666;"><b><span style="font-family: "georgia" , "times new roman" , serif;">Ce calligramme est une image du psaume 104, verset 16 : </span></b></span><br />
<br />
<span style="color: #666666;"><b><span style="font-family: "georgia" , "times new roman" , serif;">« Les arbres du Seigneur sont pleins de sève comme les arbres du Liban qu' il a plantés : mon arbre, mon espace, mon tronc, ma branche maîtresse, mon ascension, mon bonheur, mon havre, ma destinée, ma propriété, la gloire de mon âme, mon plus beau fiancé du Ciel, ne doit être et ne sera jamais personne d' autre que toi, mon Jésus, ma richesse. Prends-moi à moi et donne-moi à toi. Prépare toi-même ta place dans mon cœur, toi le trésor de mon âme et plante en moi le fruit qui cherche ton amour, que ton doux sang m'irrigue et fasse que je m'épanouisse. Oh, fais-moi verdir jusqu'à ce que je parte d'ici et que là-bas je sois couvert de fruits »</span></b></span><br />
<br />
<br />
<span style="color: #666666;"><b><span style="font-family: "georgia" , "times new roman" , serif;">In, Jérôme Peignot du Calligramme Éditions du Chêne 1978.</span></b></span><br />
<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://4.bp.blogspot.com/-29o4vnrwSe0/VnAZHrPBNkI/AAAAAAAADRc/RQNLaZk1HKs/s1600/101020158611.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="300" src="http://4.bp.blogspot.com/-29o4vnrwSe0/VnAZHrPBNkI/AAAAAAAADRc/RQNLaZk1HKs/s400/101020158611.jpg" width="400" /></a></div>
<br />
<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://2.bp.blogspot.com/-8sNEzztCVzQ/VnAZqA2nQiI/AAAAAAAADRs/5cqBgh-QnQg/s1600/peignot.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="400" src="http://2.bp.blogspot.com/-8sNEzztCVzQ/VnAZqA2nQiI/AAAAAAAADRs/5cqBgh-QnQg/s400/peignot.JPG" width="237" /></a></div>
<br />
<br />
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="http://4.bp.blogspot.com/-C_V51EXvUxE/VnAZOc7DBpI/AAAAAAAADRo/RUobAtPzcI8/s1600/260320155593.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" height="400" src="http://4.bp.blogspot.com/-C_V51EXvUxE/VnAZOc7DBpI/AAAAAAAADRo/RUobAtPzcI8/s400/260320155593.jpg" width="343" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><br /></td></tr>
</tbody></table>
<br />
<br />
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;">Photo 1, calligramme extrait du livre de Jérôme Peignot cité supra.</span><br />
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;">Photos 3, édition de Les jeux de l' amour et du langage de Jérôme Peignot 10/18 en 1974.</span><br />
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;">Versus pour les autres photographies. </span>versushttp://www.blogger.com/profile/11729351477659371306noreply@blogger.com5tag:blogger.com,1999:blog-9070180721936604360.post-11888503227233571562015-11-29T22:07:00.000+01:002015-12-01T11:24:30.373+01:00Pour saluer Jean Joubert<div style="text-align: left;">
<b><span style="font-family: "georgia" , "times new roman" , serif;">27 février 1928 - 28 novembre 2015</span></b></div>
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<span style="color: white;"><a href="http://4.bp.blogspot.com/-YOVdkGf5Aa4/VltkaWa4dhI/AAAAAAAADQA/mQB_Pv0fC50/s1600/novembre%2B%2B2012%2Bstaive%2Bj%2Bm%2B004.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><span style="background-color: white;"></span><span style="font-size: large;"><span style="color: #666666;"><b><img border="0" height="400" src="http://4.bp.blogspot.com/-YOVdkGf5Aa4/VltkaWa4dhI/AAAAAAAADQA/mQB_Pv0fC50/s400/novembre%2B%2B2012%2Bstaive%2Bj%2Bm%2B004.jpg" width="300" /></b></span></span></a></span></div>
<br />
<span style="font-size: large;"><span style="color: #666666;"><b><span style="font-family: "times" , "times new roman" , serif;">PORTRAIT D'HOMME</span></b></span></span><br />
<br />
<span style="font-size: large;"><span style="color: #666666;"><b><span style="font-family: "times" , "times new roman" , serif;"><br />Moi,<br />Marcus Silésius,<br />poète,<br />je me suis arraché du monde.<br />Dans la forêt, au plus noir, j'ai bâti<br />ma tanière de branches.<br />Là-bas, dans leurs palais, longtemps j'ai répété<br />que je voyais grandir le feu et la famine,<br />j'ai dénoncé l'orage et l'imminence du charnier.<br />Qui m'écoutait ? Quelques fous, quelques enfants,<br />une femme qui apprêtait ses linges et ses larmes.<br />Les autres m'ont haï ou méprisé.<br />On se détourne ainsi des diseurs de lumière !<br />Dorénavant j'habite le silence,<br />je me lève à l'heure du sanglier,<br />j'attends le cerf au seuil de son royaume.<br />Je vieillis dans l'orgueil, mes oracles m'étouffent.<br />Parfois, du haut de la falaise,<br />je regarde très loin fumer les villes :<br />braises, cendres, déjà poussière.</span></b></span></span><br />
<span style="font-size: large;"><span style="color: #666666;"><b><span style="font-family: "times" , "times new roman" , serif;"> <span style="font-size: small;"> ( D' après Holbein.) </span></span></b></span></span><br />
<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://4.bp.blogspot.com/-7fpR9lZoHE8/Vl1yknFzDMI/AAAAAAAADQU/WI7qyd19L2s/s1600/jean%2Bjoubert%2Bespace..JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="400" src="http://4.bp.blogspot.com/-7fpR9lZoHE8/Vl1yknFzDMI/AAAAAAAADQU/WI7qyd19L2s/s400/jean%2Bjoubert%2Bespace..JPG" width="227" /></a></div>
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
</div>
<br />
<span style="font-family: "times" , "times new roman" , serif;"><span style="color: #666666;"><b><span style="font-size: large;">Jean Joubert</span>, Cinquante toiles pour un espace blanc (1981)</b></span></span><br />
<span style="font-family: "times" , "times new roman" , serif;"><span style="color: #666666;"><b>in ANTHOLOGIE PERSONNELLE Actes Sud éditeur 1997.</b></span></span><br />
<br />
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<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://4.bp.blogspot.com/-JrVRn0GKJ3s/Vltjz3xm7TI/AAAAAAAADQI/91FoZoX0o9U/s1600/jean%2Bjoubert.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="640" src="http://4.bp.blogspot.com/-JrVRn0GKJ3s/Vltjz3xm7TI/AAAAAAAADQI/91FoZoX0o9U/s640/jean%2Bjoubert.JPG" width="340" /></a></div>
<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://3.bp.blogspot.com/-N4pnvCxVwMk/Vl1y7vQdm9I/AAAAAAAADQg/DFKS_vbnmNc/s1600/joubert%2Bgravure.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="320" src="http://3.bp.blogspot.com/-N4pnvCxVwMk/Vl1y7vQdm9I/AAAAAAAADQg/DFKS_vbnmNc/s320/joubert%2Bgravure.JPG" width="232" /></a></div>
<br />
<span style="color: #666666;"><span style="font-family: "Trebuchet MS",sans-serif;">Photos Versus.</span></span><br />
<span style="color: #666666;"><span style="font-family: "Trebuchet MS",sans-serif;">En hommage : </span></span><br />
<span style="color: #666666;"><span style="font-family: "Trebuchet MS",sans-serif;">Reproduction 4, une des trois linogravures originales de Jean Marie STAIVE en feuille volante ( en tiré à part ) du tirage de tête du recueil de poèmes de JEAN JOUBERT,<b> Une maison de miroirs</b> Dominique Bedou éditeur 1984. </span></span><br />
<br />
<br />versushttp://www.blogger.com/profile/11729351477659371306noreply@blogger.com10tag:blogger.com,1999:blog-9070180721936604360.post-73515426100938858472015-11-25T16:15:00.000+01:002015-11-25T16:15:47.074+01:00Face à l' objet<br />
<br />
<i><b><span style="font-size: large;"><span style="font-family: Georgia,"Times New Roman",serif;">Les kasinas et le ready made.</span></span></b></i><br />
<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<i><b><span style="font-size: large;"><a href="http://2.bp.blogspot.com/-hizneSRJ2R8/VlXKZsImHeI/AAAAAAAADPo/XLds8nPyU_U/s1600/010920121619.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="400" src="http://2.bp.blogspot.com/-hizneSRJ2R8/VlXKZsImHeI/AAAAAAAADPo/XLds8nPyU_U/s400/010920121619.jpg" width="300" /></a></span></b></i></div>
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
</div>
<br />
<br />
<span style="color: #666666;"><b><span style="font-family: Georgia,"Times New Roman",serif;"> Voici l'objet qui nous fait face, comment allons-nous le traiter?<br />Jetés là dans ce monde, nous le sommes avec lui. Plus précisément nous nous le sommes jeté devant nous (nous avons fabriqué l'objet et avons fabriqué ainsi un jet qui nous fasse front). Nous nous sommes donné du pouvoir. Face à toi, tu le tiens. L'objet jeté là par toi, pour te guérir d'être jeté là dans le monde : te sentir justifié. Voici l'objet sorti de la perspective de son jet. Sorti de son contexte utilitaire. Il ne nous fait plus front comme je-te-tiens, mais comme spectacle. Les ready made de Duchamp : l'objet sorti de son contexte utilitaire, de sa situation (de sa conformité comme de sa confirmation et la nôtre). L'objet qui sert de provocation. Mais c'est alors briser un péremptoire — celui de l'utile bien défini dans son utilité — par un autre péremptoire, celui de la mise en scène provocante. Faire front d'une autre façon : par le spectacle insolite — rupture de l'habitude qui reste comme telle dans la sphère de l' habitude ( ou par dénégation : le " ceci n' est pas une pipe " de Magritte).<br /></span></b></span><br />
<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<span style="color: #666666;"><b><span style="font-family: Georgia,"Times New Roman",serif;"><a href="http://4.bp.blogspot.com/-wYUA-vP3SPY/VlXJ4myeOcI/AAAAAAAADO8/2w8-sRj_GZg/s1600/260220155230.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="320" src="http://4.bp.blogspot.com/-wYUA-vP3SPY/VlXJ4myeOcI/AAAAAAAADO8/2w8-sRj_GZg/s320/260220155230.jpg" width="213" /></a></span></b></span></div>
<br />
<br />
<br />
<span style="color: #666666;"><b><span style="font-family: Georgia,"Times New Roman",serif;"> Voici l'objet depuis très longtemps jeté face à nous. Nous avons oublié nous l'être jeté face à nous-mêmes. Il en a perdu sa contenance bien définie : sa forme s'estompe, il présente un défaut dans sa cohésion d'existence compacte. C'est cette tasse ébréchée, ce sac de toile qui s'effiloche, cette cuillère en bois rongée par les vers, ce tracé à la craie sur un mur, cette tache d'humidité... Alors s'opère une autre sortie hors du contexte utilitaire. L'objet est élu — non pas accaparé — comme support de méditation. Il est kasina. Il est la confiance et l'abîme. De cet objet nous dirons : jeté là dans ce monde, nous le sommes avec lui. Mais en ajoutant : nous ne nous le sommes pas jeté. Nous nous sommes mutuellement choisis. Pour dépasser tout mouvement d'objectivation.<br />Fût-il celui de la mise en spectacle.</span></b></span><br />
<span style="color: #666666;"><b><span style="font-family: Georgia,"Times New Roman",serif;"><br />Daniel Klébaner Poétique de la dérive Le Chemin Gallimard 1978.</span></b></span><br />
<br />
<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://2.bp.blogspot.com/-RmWWd3s0kIc/VlXJ6nEVLZI/AAAAAAAADPA/igtGBhh_xxc/s1600/230220155218.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="400" src="http://2.bp.blogspot.com/-RmWWd3s0kIc/VlXJ6nEVLZI/AAAAAAAADPA/igtGBhh_xxc/s400/230220155218.jpg" width="262" /></a></div>
<br />
<br />
<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://3.bp.blogspot.com/-tFxqFkrr9js/VlXKAb1qmEI/AAAAAAAADPM/VyRnthYMP0g/s1600/bernard%2B1.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="400" src="http://3.bp.blogspot.com/-tFxqFkrr9js/VlXKAb1qmEI/AAAAAAAADPM/VyRnthYMP0g/s400/bernard%2B1.JPG" width="297" /></a></div>
<br />
<br />
<br />
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<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://1.bp.blogspot.com/-mVY-IKSbx5M/VlXKMwJrlJI/AAAAAAAADPU/zKHVT7rix-I/s1600/210320155496.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="336" src="http://1.bp.blogspot.com/-mVY-IKSbx5M/VlXKMwJrlJI/AAAAAAAADPU/zKHVT7rix-I/s400/210320155496.jpg" width="400" /></a></div>
<br />
<br />
<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
</div>
<br />
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<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
</div>
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<br />
<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://1.bp.blogspot.com/-jRB80jN7vfk/VlXKcWzDdcI/AAAAAAAADPs/P3dL0XWqYcA/s1600/17032012707.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="376" src="http://1.bp.blogspot.com/-jRB80jN7vfk/VlXKcWzDdcI/AAAAAAAADPs/P3dL0XWqYcA/s400/17032012707.jpg" width="400" /></a></div>
<br />
<br />
<span style="color: #666666;"><span style="font-size: small;"><span style="font-family: "Trebuchet MS",sans-serif;"><i>L' ensemble des photographies Versus.</i></span></span></span><br />
<br />
<span style="color: #666666;"><span style="font-size: small;"><span style="font-family: "Trebuchet MS",sans-serif;"><i>Photo 3, sculpture originale "le pape" de Jean Suzanne.© </i></span></span></span><br />
<br />
<span style="color: #666666;"><span style="font-size: small;"><span style="font-family: "Trebuchet MS",sans-serif;"><i>Photo 4, collage original de Bernard Lachaniette 2014.© </i></span></span></span>versushttp://www.blogger.com/profile/11729351477659371306noreply@blogger.com4tag:blogger.com,1999:blog-9070180721936604360.post-90337909078521464422015-11-06T09:32:00.000+01:002015-11-06T09:32:52.564+01:00L' usage des corps<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://2.bp.blogspot.com/-5WfmtStReBw/VjxiNo-r4pI/AAAAAAAADNY/UH0-eEV1ALQ/s1600/180720156995.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="400" src="http://2.bp.blogspot.com/-5WfmtStReBw/VjxiNo-r4pI/AAAAAAAADNY/UH0-eEV1ALQ/s400/180720156995.jpg" width="397" /></a></div>
<br />
<span style="color: #666666;"><b><span style="font-family: Georgia,"Times New Roman",serif;"><br /></span></b></span>
<span style="color: #666666;"><b><span style="font-family: Georgia,"Times New Roman",serif;">5.10." J'ai entre les mains un journal français qui publie des annonces de personnes cherchant à rencontrer un compagnon pour vivre. La rubrique s'appelle curieusement «modes de vie» et contient, à côté d'une photographie, un bref message qui tente de décrire en quelques traits laconiques quelque chose comme la forme ou, justement, le mode de vie de l'auteur de l'annonce (et, parfois aussi, de son destinataire idéal). Sous la photographie d'une femme assise à la table d'un café, au visage grave - voire mélancolique - appuyé sur sa main gauche, on peut lire : «Parisienne, grande, mince, blonde, distinguée, proche de la cinquantaine, vivante, de bonne famille, sportive : chasse, pêche, golf, équitation, ski, aimerait rencontrer homme sérieux, spirituel, dans la soixantaine, profil similaire, pour vivre ensemble des jours heureux, Paris ou province. » Le portrait d'une jeune brune, les yeux fixés sur une balle suspendue en l'air, s'accompagne de cette didascalie: «Jeune jongleuse, jolie, féminine, spirituelle, cherche jeune femme 20/30 ans, profil similaire, pour fondre dans le point G ! ! !»</span></b></span><br />
<span style="color: #666666;"><b><span style="font-family: Georgia,"Times New Roman",serif;"><br /></span></b></span>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<span style="color: #666666;"><b><span style="font-family: Georgia,"Times New Roman",serif;"><a href="http://4.bp.blogspot.com/-Sh7Y1borFwg/VjximgyluCI/AAAAAAAADNs/nqwD_vZsMkY/s1600/301020158539.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="400" src="http://4.bp.blogspot.com/-Sh7Y1borFwg/VjximgyluCI/AAAAAAAADNs/nqwD_vZsMkY/s400/301020158539.jpg" width="293" /></a></span></b></span></div>
<span style="color: #666666;"><b><span style="font-family: Georgia,"Times New Roman",serif;"><br /></span></b></span>
<span style="color: #666666;"><b><span style="font-family: Georgia,"Times New Roman",serif;"><br /></span></b></span>
<span style="color: #666666;"><b><span style="font-family: Georgia,"Times New Roman",serif;">Parfois, la photographie veut rendre compte aussi du travail de celui qui poste l'annonce, comme celle qui montre une femme tordant au-dessus d'un seau une serpillière pour laver le carrelage: «50 ans, blonde, yeux verts, 1,60 mètre, concierge, divorcée (3 enfants, 23,25 et 29 ans, indépendants). Physiquement et moralement jeune, charme, désir de partager les simples joies de la vie avec compagnon aimable 45/55 ans.». D'autres fois, l'élément décisif pour caractériser la forme de vie est la présence d'un animal, figurant sur la photographie au premier plan à côté de sa maîtresse : « Labrador gentil cherche pour sa petite maîtresse (36 ans) un maître doux, passionné par la nature et les animaux, pour nager dans le bonheur à la campagne. » Enfin un visage en gros plan sur lequel une larme laisse une trace de rimmel déclare : « Jeune femme, 25 ans, sensibilité à fleur de peau, cherche un jeune homme tendre et spirituel, pour vivre avec lui un roman-fleuve. » La liste pourrait continuer, mais ce qui à chaque fois nous irrite et nous émeut, c'est la tentative - parfaitement réussie et, en même temps, irrémédiablement manquée - pour communiquer une forme de vie. En effet, comment ce visage particulier, cette vie particulière pourront-ils coïncider avec cette liste sommaire de hobbies et de traits de caractère? C'est comme si quelque chose de décisif - et, pour ainsi dire, d'indubitablement public et politique - était à ce point immergé dans l'idiotie de la vie privée qu'il en devenait pour toujours méconnaissable."</span></b></span><br />
<span style="color: #666666;"><b><span style="font-family: Georgia,"Times New Roman",serif;"><br /></span></b></span>
<span style="color: #666666;"><b><span style="font-family: Georgia,"Times New Roman",serif;">Giorgio Agamben, L' usage des corps, collection l' ordre philosophique, Seuil éditeur 2015.</span></b></span><br />
<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://3.bp.blogspot.com/-mpQyG2VPHnI/Vjxil-UIDgI/AAAAAAAADNo/MnGSjDMNy-8/s1600/301020158538.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="320" src="http://3.bp.blogspot.com/-mpQyG2VPHnI/Vjxil-UIDgI/AAAAAAAADNo/MnGSjDMNy-8/s320/301020158538.jpg" width="204" /></a></div>
<br />
<span style="color: #666666;"><span style="font-family: "Trebuchet MS",sans-serif;">L' ensembles des photographies Versus, 2015.</span></span>versushttp://www.blogger.com/profile/11729351477659371306noreply@blogger.com18tag:blogger.com,1999:blog-9070180721936604360.post-45205942961503190332015-10-28T11:17:00.000+01:002015-10-28T11:17:26.481+01:00Post Fiacum, animal triste?<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://2.bp.blogspot.com/-9dnZciEFCII/VjCb85MkAfI/AAAAAAAADMM/QDmOHui5tQI/s1600/champagne.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="357" src="http://2.bp.blogspot.com/-9dnZciEFCII/VjCb85MkAfI/AAAAAAAADMM/QDmOHui5tQI/s400/champagne.JPG" width="400" /></a></div>
<br />
<br />
<span style="color: #93c47d;"><b><span style="font-family: Georgia,"Times New Roman",serif;"> L'art contemporain se trouve [ainsi] dans une singulière situation. </span></b></span><br />
<span style="color: #93c47d;"><b><span style="font-family: Georgia,"Times New Roman",serif;">Il conteste la culture à l'intérieur de laquelle il surgit. Il critique la société, renverse la table des valeurs ou nie son existence; il recommande inlassablement la transgression. « La vraie mission de l'art est subversive, sa vraie nature est telle qu'il serait légitime de l'interdire et de le pourchasser. » II se conteste lui-même. Devant nous, conception du travail de l'artiste, la position du spectateur, la forme des œuvres, leur « valeur », leur matérialité : tout se transforme. A chaque moment, bien que de manière souvent confuse, l'art marque les limites de son pouvoir révolutionnaire. Allié de la « vieille taupe », il ne saurait la remplacer. Ce ne sont pas les théories, ni les œuvres d'art qui ébranleront le monde. L'art instaure des œuvres dont la seule force est de nier inlassablement. Tout artiste véritable peut dire aujourd'hui, comme l'a fait Mallarmé: « La destruction fut ma Béatrice. »<br />Face à cette négativité qui ne s'épargne pas elle-même, la société se défend. Parquer les œuvres dans les musées et les salons, en détourner les spectateurs; ridiculiser et déshonorer les nouvelles manières de voir, d'agir et de penser ; acheter, vendre les œuvres et justifier valeurs économiques et valeurs esthétiques les unes par les autres ; utiliser ce qui la conteste pour prouver son libéralisme ; le diffuser pour atténuer la force du scandale; le réserver à une « élite »; le perdre dans un gigantesque musée imaginaire: la culture bourgeoise multiplie indéfiniment ses ruses.<br />Mais ces ruses ne sont jamais totalement efficaces. La contestation continue; et le travail de sape. Les valeurs vacillent ; les certitudes se délitent. Nous désirons un avenir imprévisible, mais tel qu'il rompe absolument avec la normalité constituée. Notre raison et nos caprices coïncident pour l'exiger. Cet avenir comme l'écrit Derrida, « ne peut s'annoncer, se présenter que sous l'espèce de la monstruosité ».<br /></span></b></span><br />
<span style="color: #93c47d;"><b><span style="font-family: Georgia,"Times New Roman",serif;"><br /></span></b></span>
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<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<span style="color: #93c47d;"><b><span style="font-family: Georgia,"Times New Roman",serif;"><a href="http://1.bp.blogspot.com/-zFnTnFVbpC8/VjCcGgW2OwI/AAAAAAAADMU/PzcXdmP_qXU/s1600/fiac%2B1%2B.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="235" src="http://1.bp.blogspot.com/-zFnTnFVbpC8/VjCcGgW2OwI/AAAAAAAADMU/PzcXdmP_qXU/s320/fiac%2B1%2B.JPG" width="320" /></a></span></b></span></div>
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<br />
<span style="color: #93c47d;"><b><span style="font-family: Georgia,"Times New Roman",serif;"> Gilbert Lascault, l' art contemporain et la " vieille taupe" in Art et contestation, La connaissance éditeur, Bruxelles 1968. </span></b></span><br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
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<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://2.bp.blogspot.com/-2ZuVrcHiEEo/VjCfhjKt7II/AAAAAAAADM4/vzjEtnmDslA/s1600/art%2Bcontestation.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="400" src="http://2.bp.blogspot.com/-2ZuVrcHiEEo/VjCfhjKt7II/AAAAAAAADM4/vzjEtnmDslA/s400/art%2Bcontestation.JPG" width="290" /></a></div>
<br />
<span style="color: #666666;"><span style="font-family: "Trebuchet MS",sans-serif;"> </span></span><span style="color: #666666;"><span style="font-family: "Trebuchet MS",sans-serif;">Illustrations, collages originaux de Jean Marie Staive 2015.</span></span>versushttp://www.blogger.com/profile/11729351477659371306noreply@blogger.com5tag:blogger.com,1999:blog-9070180721936604360.post-57904619361406449972015-10-23T12:01:00.000+02:002015-10-23T14:59:54.161+02:00O. Zadkine Voyage en Grèce<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://2.bp.blogspot.com/-kQ3LosnjOhU/VioADFNiAbI/AAAAAAAADLc/hZWUMkUkomI/s1600/Zadkine%2BGr%25C3%25AAce.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="640" src="http://2.bp.blogspot.com/-kQ3LosnjOhU/VioADFNiAbI/AAAAAAAADLc/hZWUMkUkomI/s640/Zadkine%2BGr%25C3%25AAce.JPG" width="400" /></a></div>
<span style="color: #444444;"><b><span style="font-family: Georgia,"Times New Roman",serif;"><br /></span></b></span>
<span style="color: #444444;"><b><span style="font-family: Georgia,"Times New Roman",serif;"><br /></span></b></span>
<span style="color: #444444;"><b><span style="font-family: Georgia,"Times New Roman",serif;"><br /><br />" Je n'aime pas les musées grecs. </span></b></span><br />
<span style="color: #444444;"><b><span style="font-family: Georgia,"Times New Roman",serif;">Je n'aime pas leur pauvreté, car je n'aime pas cet amour pour un doigt de pied ou un genou sculpté qu'on a vite ramassé, étiqueté et caché dans les vitrines.<br />Ce pays que l'on vole depuis deux mille cinq cents ans, et que l'on vole encore, n'a plus rien.<br />On ne lui a rien laissé, et toutes les plus belles sculptures ont étés amarrées aux pays lointains, vouées à une vie affreuse d'esclavage dans des musées, prisons peintes à l'ocre, dans une atmosphère qui sent le plâtre et l'encaustique, et si loin de leur soleil de Grèce. </span></b></span><br />
<span style="color: #444444;"><b><span style="font-family: Georgia,"Times New Roman",serif;">Quand on entre dans ces musées grecs, laissant derrière soi le ciel et les montagnes, on se sent comme dans un cimetière où les pauvres ont des étiquettes et des gros numéros. Je pense que les pierres et les restes de colonnes laissées là où on les a trouvées ont un bien meilleur sort.<br />Elles, au moins, n'ont pas été touchées par cette affreuse chose qu' est l'amour d'archéologues.<br />Abstraction faite de la cupidité de l'amour pour les belles choses de l'antiquité, il y a<br />dans leur pathétique et fatale émigration forcée un sens, une obéissance pour ainsi dire à une mystérieuse loi d'émigration dont l'explication nous échappe, mais que l'on peut tracer tout au long de l'histoire de l'humanité. Ainsi la Grèce semble être un des principaux foyers comme l' Égypte, comme les Indes et le Mexique où la plasticité comme idéologie, comme philosophie en soi, quoique subissant le martellement des influences diverses, s'est affinée, aiguisée pour devenir un événement non seulement d'un ordre esthétique et abstrait mais une force d'une essence morale, fascinante et agissante. </span></b></span><br />
<span style="color: #444444;"><b><span style="font-family: Georgia,"Times New Roman",serif;">Les flots humains déferlant sur cette presqu’ile magique, venant du Nord pour s'abreuver aux limpides sources de philosophies religieuses et esthétiques, ne s'en allaient jamais sans emporter ces pierres extra-ordinaires, essences condensées de ces mêmes initiations qui propageaient par leur contenu et blanches surfaces la lumière apaisante de la beauté. Tout autour de ce continent ébréché et nerveux, l'Europe en forêts immenses et impénétrables gardait les silences barbares et néolithiques de ces vallées et ces bois profonds.</span></b></span><br />
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<span style="color: #444444;"><b><span style="font-family: Georgia,"Times New Roman",serif;"><br /></span></b></span>
<span style="color: #444444;"><b><span style="font-family: Georgia,"Times New Roman",serif;"><br /></span></b></span>
<span style="color: #444444;"><b><span style="font-family: Georgia,"Times New Roman",serif;"><br /></span></b></span>
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<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<span style="color: #444444;"><b><span style="font-family: Georgia,"Times New Roman",serif;"><a href="http://1.bp.blogspot.com/-qd6RcCu49h8/VioAJRaXKRI/AAAAAAAADLo/FPDXZ9ONTAw/s1600/Zadkine%2BGr%25C3%25AAce.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="295" src="http://1.bp.blogspot.com/-qd6RcCu49h8/VioAJRaXKRI/AAAAAAAADLo/FPDXZ9ONTAw/s400/Zadkine%2BGr%25C3%25AAce.JPG" width="400" /></a></span></b></span></div>
<span style="color: #444444;"><b><span style="font-family: Georgia,"Times New Roman",serif;"><br /></span></b></span>
<span style="color: #444444;"><b><span style="font-family: Georgia,"Times New Roman",serif;"><br /></span></b></span>
<span style="color: #444444;"><b><span style="font-family: Georgia,"Times New Roman",serif;">Et chaque Dieu s'en allant, prenant ce chemin de l'exode vers le nord faisait avec son corps blanc aux formes et proportions célestes des trouées ineffaçables pour que plus tard les routes droites puissent allonger leurs flèches poudreuses tout le long desquelles la philosophie irradierait sa conquête souriante.<br />Je m'apprête à aller voir St Lucas qui est peut-être le monument le plus authentique de l'art byzantin campagnard des onzième et douzième siècles.<br />Dans une auto, à côté d'un chauffeur maniant sa Ford comme un sabre; ce grec au teint halé, vrai enfant terrible, dont les yeux ont reflété tous les précipices et toutes les montagnes de la Grèce, savait de son pays, non seulement les distances kilométriques mais aussi chaque ruisseau, chaque pierre et tous les trous qui encombraient les routes et les chemins.<br />Il les évitait avec un art qui très souvent faisait dresser mes cheveux. </span></b></span><br />
<span style="color: #444444;"><b><span style="font-family: Georgia,"Times New Roman",serif;">Nous longeâmes le blond Parnasse par une route qui ressemblait à un lacet mais un lacet déchiqueté et impuissant, s'accrochant aux furieuses coulées rocheuses de toute son âme étroite et empierrée.<br />Le Parnasse est blond et ses étroites vallées, des veines noires, dramatiques. Kirphis, son ami de toujours, à force d'assister à la célébrité de son ami est devenu aigri et sombre. Son corps mou s'est couvert d'un poil végétal et brun, repaire de sangliers et de bandits, lauriers misérables en comparaison de tous les grands et petits dieux qui ont séjourné chez son voisin favorisé. </span></b></span><br />
<span style="color: #444444;"><b><span style="font-family: Georgia,"Times New Roman",serif;">Le lit de Pléistos fait la démarcation entre deux royaumes, entre deux mondes ainsi qu' entre deux poussières.<br />Or celle du Parnasse est faite de marbres gris et verts et la poussière qui voilait nos cils, nos cheveux, et les sourires du chauffeur, était blonde.<br />Kirphis au contraire étant d'un rouge sang et jaune brun, nos lèvres se couvraient d'une céramique brune, lie de vin. Les villages hauts si rares, sont étages comme des aoules géorgiens, en terrasses striées de courants d'eau qui les sectionnent en tranches de tartes d'un art de confiserie très compliqué."</span></b></span><br />
<span style="color: #444444;"><b><span style="font-family: Georgia,"Times New Roman",serif;"><br /></span></b></span>
<span style="color: #444444;"><b><span style="font-family: Georgia,"Times New Roman",serif;">Ossip Zadkine, Voyage en Grèce Trois lumières, Librairie Galerie La Hune Paris 1955. </span></b></span><br />
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<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://3.bp.blogspot.com/-lfgyR8lYfoU/VioUNDSRNyI/AAAAAAAADL8/WuEOE-4jHoE/s1600/zadkine%2Bpages.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="307" src="http://3.bp.blogspot.com/-lfgyR8lYfoU/VioUNDSRNyI/AAAAAAAADL8/WuEOE-4jHoE/s400/zadkine%2Bpages.JPG" width="400" /></a></div>
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<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
</div>
<br />
<br />
<span style="color: #444444;"><span style="font-family: Georgia,"Times New Roman",serif;"><span style="font-family: "Trebuchet MS", sans-serif;">Illustration, édition originale ( très rare!) de 1955 du livre d' Ossip Zadkine bien complète de sa page libre recto-verso d' errata.</span></span></span><br />
<span style="color: #444444;"><span style="font-family: Georgia,"Times New Roman",serif;"><span style="font-family: "Trebuchet MS", sans-serif;">Photo 2, détail de la couverture.</span></span></span><br />
<span style="color: #444444;"><span style="font-family: Georgia,"Times New Roman",serif;"><span style="font-family: "Trebuchet MS", sans-serif;">Photo 3, extrait des pages 64 et 65 de cette édition. </span></span></span><br />
<span style="color: #444444;"><span style="font-family: Georgia,"Times New Roman",serif;"><span style="font-family: "Trebuchet MS", sans-serif;">Collection Versus. </span></span><b><span style="font-family: Georgia,"Times New Roman",serif;"> </span></b></span>versushttp://www.blogger.com/profile/11729351477659371306noreply@blogger.com4tag:blogger.com,1999:blog-9070180721936604360.post-87402176720067980392015-10-10T15:11:00.000+02:002015-10-12T10:01:40.812+02:00L' art, son dehors et son dedans? Pour saluer François Dagognet.<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<span style="color: #0c343d;"><b><span style="font-family: Georgia,"Times New Roman",serif;"><a href="http://1.bp.blogspot.com/-9Pq5Gc21mNo/VhkIjM_zDyI/AAAAAAAADKY/wCgLuFLTWxQ/s1600/051020158149.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="217" src="http://1.bp.blogspot.com/-9Pq5Gc21mNo/VhkIjM_zDyI/AAAAAAAADKY/wCgLuFLTWxQ/s400/051020158149.jpg" width="400" /></a></span></b></span></div>
<span style="color: #0c343d;"><b><span style="font-family: Georgia,"Times New Roman",serif;"><br /></span></b></span>
<span style="color: #0c343d;"><b><span style="font-family: Georgia,"Times New Roman",serif;"><br /></span></b></span>
<span style="color: #0c343d;"><b><span style="font-family: Georgia,"Times New Roman",serif;">" Nous ne pouvons pas passer en revue tous les contemporains, afin de soutenir, grâce à leur création, le point de vue selon lequel l'art de la plasticité actuelle tend à nous livrer - entre autres prouesses méta-sensorielles - le dehors et le dedans, un dedans que nous assimilons d'ailleurs à un dehors provisoirement empêché. Nous reconnaissons d'ailleurs que cette interprétation ne convient ni à tous les arts ni à tous les artistes. Nous en connaissons les limites ; nous ne nous attachons donc qu'à une seule orientation.</span></b></span><br />
<span style="color: #0c343d;"><b><span style="font-family: Georgia,"Times New Roman",serif;"><br />Il s'ensuit plusieurs conséquences : d'abord, du fait de cette néo-densification, l'objet (ou son équivalent, qui a été retenu) se pluralise et par là même renonce à la représentation habituelle : en effet, l'artiste n'hésite pas ça et là à superposer les registres. Mais, à travers cette complexité, nous devenons sensible à l'architecture de ce mixte, éventuellement désorienté, sans oublier le fait que le devant et l'arrière, désormais reliés, peuvent se joindre ou s'accoler entre eux de plusieurs manières. Nous échappons à la tyrannie de l'écran monolithique, enfermé dans la bidimensionalité. Combien il est ou va être ardu d'insérer dans la planéité les ébauches d'un arrière-fond ou encore de croiser le recto et le verso (le vu et le non-vu) !<br />Hantai recourt au pliage : la toile qui s'auto-recouvre elle-même en certains foyers, comme si une vague déferlait sur elle et l'obligeait ainsi à se superposer à elle-même, nous livre à la fois sa propre surface mais aussi ses prédispositions au volumique ; les anfractuosités, les légères dénivellations mais aussi les surélévations consécutives manifestent et concrétisent l'activation surfaciale qui, de ce fait, connaît des quasi-bourgeonnements et de l'efflorescence.</span></b></span><br />
<span style="color: #0c343d;"><b><span style="font-family: Georgia,"Times New Roman",serif;"><br /></span></b></span>
<span style="color: #0c343d;"><b><span style="font-family: Georgia,"Times New Roman",serif;"><br /></span></b></span>
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<span style="color: #0c343d;"><b><span style="font-family: Georgia,"Times New Roman",serif;"><a href="http://1.bp.blogspot.com/-62yHVqD_MIU/VhkIlCdlInI/AAAAAAAADKw/IIt9-FItECo/s1600/051020158151.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="245" src="http://1.bp.blogspot.com/-62yHVqD_MIU/VhkIlCdlInI/AAAAAAAADKw/IIt9-FItECo/s400/051020158151.jpg" width="400" /></a></span></b></span></div>
<span style="color: #0c343d;"><b><span style="font-family: Georgia,"Times New Roman",serif;"><br /></span></b></span>
<span style="color: #0c343d;"><b><span style="font-family: Georgia,"Times New Roman",serif;"><br /></span></b></span>
<span style="color: #0c343d;"><b><span style="font-family: Georgia,"Times New Roman",serif;"><br />Nous pourrions aussi évoquer les réalisations de Lucio Fontana qui s'est évertué à rendre visible l'invisible et à ne plus séparer la façade de ce qu'elle cache, grâce aux fentes, entailles, incisions qu'il inflige à son support (généralement une toile tendue). Il s'agit donc bien d'ajouter à la paroi ce qu'elle abritait (l'envers d'elle-même). La fissure nous permet d'entrevoir, au-delà de la mince superficie, le fond ou du moins les bords internes de la blessure infligée à un substrat désormais ouvert ; comment ne pas être saisi par un « trou » qui nous donne accès à un autre monde ?<br /><br />Il ne s'agit pas de concevoir un tel processus comme un signe de violence ou de destruction, du fait même de la fissure, mais comme le moyen d' extérioriser ce qui nous était refusé : nous dépassons les données premières, échappant à l'emprisonnement. Nous sommes attachés à l'enveloppe mais, en la circonstance, nous lui ajoutons ce qui se situait à l'opposé d'elle, d'où le renversement, l'ouverture, à tel point que ce que je vois désormais se ligue avec ce qui est dissimulé.<br />Nous nous heurtons cependant à une objection de poids : puisque l'artiste perfore la toile, n'est-ce pas la preuve qu'il la tient pour un obstacle à la révélation (de l'en-dessous) ? Ne prononce-t-il pas une évaluation négative de l'enveloppe recouvrante ? Il va jusqu'à contester, virtuellement, notre philosophie favorable au retour à l'hyper-extériorité, celle qui refuse les « arrière-mondes » pour l'accès desquels il faudrait briser justement l'écran ou le devant ? </span></b></span><br />
<span style="color: #0c343d;"><b><span style="font-family: Georgia,"Times New Roman",serif;"><br /></span></b></span>
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<span style="color: #0c343d;"><b><span style="font-family: Georgia,"Times New Roman",serif;"><a href="http://2.bp.blogspot.com/-Wzc72y6ssI4/VhkIikAMkeI/AAAAAAAADKc/9yIEVtKDcqY/s1600/051020158148.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="372" src="http://2.bp.blogspot.com/-Wzc72y6ssI4/VhkIikAMkeI/AAAAAAAADKc/9yIEVtKDcqY/s400/051020158148.jpg" width="400" /></a></span></b></span></div>
<span style="color: #0c343d;"><b><span style="font-family: Georgia,"Times New Roman",serif;"><br /></span></b></span>
<span style="color: #0c343d;"><b><span style="font-family: Georgia,"Times New Roman",serif;"><br /></span></b></span>
<span style="color: #0c343d;"><b><span style="font-family: Georgia,"Times New Roman",serif;">Nous jugeons autrement : d' une part, la "face" (le frontal même) ne disparaît pas mais glisse en quelque sorte dans la coulisse pour entrer dans un jeu qui l'avantage, jeu par lequel elle s'associe à son envers, lui-même désormais mis en avant. Nous croyons voir ici une généralisation, l'extension des bienfaits et capacités de l'extériorité ; celle-ci ajoute à elle-même ce qu'elle semblait avoir exclu. Nous vivons une sorte d'échange heureux, le dehors et le dedans qui, enfin, se liguent. L'extérieur passe au dos mais l'intérieur de la toile (ses fils, son tressage, quelques nodosités) vient en avant. La béance n'engendre pas l'angoisse, du fait de la déchirure ou de la perte, elle n'induit pas une théorie de la porosité, de la fuite ou de l'interruption, mais la surface enrichie enrôle ce qu'elle entravait. En somme, elle devient « permissive ».<br />De cette épreuve - une expérience à la fois physique et métaphysique — nous tirons une leçon philosophique : c'est qu'il n'est rien de définitivement clos ou caché (l' absconditus). L'être se définit toujours à travers ses manifestations ; il ne se met pas en retrait, enfoui même sous une sorte de couvercle qui l'occulterait. Il gagne trop au contraire : à s'exposer, l'être s'affirme davantage, comme il se doit ; il se refuse au recouvrement. Pourquoi faudrait-il qu'il se dérobe ?<br />Une objection tout à fait mineure, pour ne pas dire sans objet, soutiendrait que la toile (le subjectile) n' équivaut pas à l'enveloppe, si elle-même porte la peinture ou le dessin ; c' est alors celui-ci qui tient le rôle de la surface ou de la vraie « périphérie ». Mais c' est oublier que Fontana se borne à exposer une toile nue et lisse, seulement blessée par la lame du rasoir (sans aucune pulsion iconoclaste, comme nous l'avons développé). En conséquence, il ne s'agit donc que de donner à voir, dans le visible, son sous-jacent : le premier a enfin cessé d'exclure l'autre, aussi parviennent-ils à s'inclure l'un dans l' autre."</span></b></span><br />
<span style="color: #0c343d;"><b><span style="font-family: Georgia,"Times New Roman",serif;"><br /></span></b></span>
<span style="color: #0c343d;"><b><span style="font-family: Georgia,"Times New Roman",serif;">François Dagognet, philosophie d' un retournement encre marine éditeur 2001.</span></b></span><br />
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<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://1.bp.blogspot.com/-d6NsZQQ4GEM/VhkIj5U6gCI/AAAAAAAADKo/bEgMfthJXR0/s1600/051020158150.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="320" src="http://1.bp.blogspot.com/-d6NsZQQ4GEM/VhkIj5U6gCI/AAAAAAAADKo/bEgMfthJXR0/s320/051020158150.jpg" width="108" /></a></div>
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<span style="font-family: "Trebuchet MS",sans-serif;">L' ensemble des photographies Versus 2015.</span>versushttp://www.blogger.com/profile/11729351477659371306noreply@blogger.com8tag:blogger.com,1999:blog-9070180721936604360.post-49920165137180790022015-10-01T14:21:00.000+02:002015-10-02T18:54:28.215+02:00Je n' ai pas vu passer septembre<br />
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<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://4.bp.blogspot.com/-g6WuV98hWbk/Vg0kteH44UI/AAAAAAAADJc/vLUM2VEdjiQ/s1600/280920158041.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="400" src="http://4.bp.blogspot.com/-g6WuV98hWbk/Vg0kteH44UI/AAAAAAAADJc/vLUM2VEdjiQ/s400/280920158041.jpg" width="376" /></a></div>
<br />
<br />
<span style="color: #45818e;"><span style="font-size: small;"><b><span style="font-family: Georgia,"Times New Roman",serif;"><i><br /></i></span></b></span></span>
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<div style="text-align: center;">
<span style="color: #45818e;"><span style="font-size: small;"><b><span style="font-family: Georgia,"Times New Roman",serif;"><i>Derrière le monde il y aura un arbre</i></span></b></span></span></div>
<div style="text-align: center;">
<span style="color: #45818e;"><span style="font-size: small;"><b><span style="font-family: Georgia,"Times New Roman",serif;"><i>aux feuilles de nuages</i></span></b></span></span></div>
<div style="text-align: center;">
<span style="color: #45818e;"><span style="font-size: small;"><b><span style="font-family: Georgia,"Times New Roman",serif;"><i>et à la cime d' azur.</i></span></b></span></span></div>
<div style="text-align: center;">
<span style="color: #45818e;"><span style="font-size: small;"><b><span style="font-family: Georgia,"Times New Roman",serif;"><i>Dans son écorce en ruban rouge de soleil</i></span></b></span></span></div>
<div style="text-align: center;">
<span style="color: #45818e;"><span style="font-size: small;"><b><span style="font-family: Georgia,"Times New Roman",serif;"><i>le vent taille notre cœur</i></span></b></span></span></div>
<div style="text-align: center;">
<span style="color: #45818e;"><span style="font-size: small;"><b><span style="font-family: Georgia,"Times New Roman",serif;"><i>et le rafraîchit de rosée.</i></span></b></span></span><br />
<br /></div>
<div style="text-align: center;">
<br /></div>
<div style="text-align: center;">
<b><span style="color: #666666;"><i><span style="font-family: "Courier New",Courier,monospace;">Ingeborg Bachmann</span></i></span></b></div>
<div style="text-align: center;">
<span style="color: #666666; font-size: small;"><i><span style="font-family: "Courier New",Courier,monospace;">Toute personne qui tombe</span></i></span></div>
<div style="text-align: center;">
<span style="color: #666666; font-size: small;"><i><span style="font-family: "Courier New",Courier,monospace;">a des ailes</span></i></span></div>
<div style="text-align: center;">
<span style="color: #666666; font-size: small;"><i><span style="font-family: "Courier New",Courier,monospace;">nrf Poésie/gallimard 2015.</span></i></span></div>
<div style="text-align: center;">
<span style="color: #666666; font-size: small;"><i><span style="font-family: "Courier New",Courier,monospace;">Traduction de l' allemand par Françoise Rétif.</span></i></span></div>
<br />
<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://2.bp.blogspot.com/-7N_pJ4VgVCU/Vg0kvTABLCI/AAAAAAAADJk/ka6xq5xtUoI/s1600/280920158039.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="320" src="http://2.bp.blogspot.com/-7N_pJ4VgVCU/Vg0kvTABLCI/AAAAAAAADJk/ka6xq5xtUoI/s320/280920158039.jpg" width="286" /></a></div>
<br />
<span style="color: #666666;"><span style="font-family: "Trebuchet MS",sans-serif;">Photos Versus.</span></span>versushttp://www.blogger.com/profile/11729351477659371306noreply@blogger.com9tag:blogger.com,1999:blog-9070180721936604360.post-47374257443322639532015-08-29T22:40:00.000+02:002015-08-29T22:40:15.193+02:00De l' art industriel?<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<span style="color: #444444;"><b><span style="font-family: Georgia,"Times New Roman",serif;"><a href="http://1.bp.blogspot.com/-kt_0WKOTyUk/VeITJ6KeILI/AAAAAAAADG4/N-WzgaCz_-k/s1600/marche%2Bnordique%2Bdu%2B11%2Bmai%2B2014%2B032.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="298" src="http://1.bp.blogspot.com/-kt_0WKOTyUk/VeITJ6KeILI/AAAAAAAADG4/N-WzgaCz_-k/s400/marche%2Bnordique%2Bdu%2B11%2Bmai%2B2014%2B032.jpg" width="400" /></a></span></b></span></div>
<br />
<br />
<span style="color: #444444;"><b><span style="font-family: Georgia,"Times New Roman",serif;"> " L'erreur des peintres peut se dire en peu de mots : elle tient à un narcissisme et une volupté. Volupté d'Ingres dans le tracé des formes de ses femmes au bain ; volupté de Delacroix dans l'"expressionnisme" des couleurs des femmes d'Alger ; volupté plus vulgaire - et paradigmatique pour un Proudhon qui voit poindre les cornes du diable dans toute chevelure féminine - chez ces peintres moins doués qui appâtent le client par la rondeur et le modelé d'une forme féminine. En perdant l'idée qui doit commander aux sens et à l'imagination et en lui substituant la fausse primauté d'un "art sans idée", la peinture s'est perdue. C'est en raison de cette perte que l'artiste s'est séparé de la société. Il a voulu la solitude : qu'il ne s'étonne point que le public s'intéresse davantage à l'industrie qu'à l'art. Au moins, l'industrie, elle, est indiscutablement utile.</span></b></span><br />
<br />
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<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<span style="color: #444444;"><b><span style="font-family: Georgia,"Times New Roman",serif;"><a href="http://1.bp.blogspot.com/-GGMt73Mee74/VeITXucrHJI/AAAAAAAADHA/2bM2jzqW4e4/s1600/180520156274.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="282" src="http://1.bp.blogspot.com/-GGMt73Mee74/VeITXucrHJI/AAAAAAAADHA/2bM2jzqW4e4/s400/180520156274.jpg" width="400" /></a></span></b></span></div>
<br />
<br />
<span style="color: #444444;"><b><span style="font-family: Georgia,"Times New Roman",serif;"> Tant que durera l'erreur des peintres, l'art pour l'art, tautologie qui fait passer le moyen pour la fin, la méthode pour le but, et n'a pas plus de poids moral que "l'argent pour l'argent", l'art sera délaissé par le public parce qu'inutile ou démodé. La représentation des nudités féminines ne peut rien y faire : il y a plus de "sex-appeal" dans l'Exposition des produits de l'industrie que dans tous les Salons de peinture. Les produits de l'industrie sont la beauté moderne. La locomotive de Gautier n'est pas seulement une métaphore, elle est la gardienne du temple. C'est elle qui introduit à l'industrie et fait passer le seuil qui conduit à la raison. "Quatre locomotives gardaient l'entrée de l'annexe des machines, semblables à ces grands taureaux de Ninive, à ces grands sphinx égyptiens qu'on voyait à l'entrée des temples. L'annexe était le pays du fer, du feu et de l'eau ; les oreilles étaient assourdies, les yeux éblouis (...) tout était en mouvement ; on voyait peigner la laine, tordre le drap, tondre le fil, battre le grain, extraire le chardon, fabriquer le chocolat". Qu'est-ce qu'une odalisque devant une locomotive ? Une illusion de chair peinte pour exciter les sens devant la raison et l'idée devenues métal. Il faut décidément à l'artiste rattraper son époque, l'époque de l'industrie. En ce sens, cette fois, l'art sera "industriel" ou ne sera pas.</span></b></span><br />
<br />
<br />
<span style="color: #444444;"><b><span style="font-family: Georgia,"Times New Roman",serif;"><br /></span></b></span><br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<span style="color: #444444;"><b><span style="font-family: Georgia,"Times New Roman",serif;"><a href="http://3.bp.blogspot.com/-y0GxfD_WCzU/VeITkQeBrhI/AAAAAAAADHQ/jAfSfGNx11s/s1600/170720156541.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="366" src="http://3.bp.blogspot.com/-y0GxfD_WCzU/VeITkQeBrhI/AAAAAAAADHQ/jAfSfGNx11s/s400/170720156541.jpg" width="400" /></a></span></b></span></div>
<br />
<br />
<span style="color: #444444;"><b><span style="font-family: Georgia,"Times New Roman",serif;"> Qu'est-ce qu'un art "industriel" ? C'est un art "en situation", dit Proudhon, un art fonctionnel. Ainsi la vraie musique ne saurait-elle être celle qui s'exécute au concert, en effet coupée de toute relation à la "vie réelle", et par là artificielle. La vraie musique ne peut-être qu'une musique en situation : celle de la parade ou celle de la messe. Alors, elle s'égale aux grandeurs de l'industrie. La situation, n'est-ce pas en effet la réussite même des constructions de l'industrie ? Allez donc voir les Halles centrales de Paris, cette architecture de fer où l'art du constructeur est étroitement adapté à une situation. Non seulement elle est utile, mais aussi elle est belle par l'effet même de la rationalité et de la fonctionnalité. Parce qu'il est rationnel, c'est-à-dire parce qu'il est non-arbitraire, cet art fonctionnel établit un rapport et un lien avec la collectivité qui est l'effet même de son utilité. L'art fonctionnel a une "puissance de collectivité", il est en résonance avec le peuple, le contraire même de cet art dissonant qu'exaltent la subjectivité, le narcissisme et la volupté de l'artiste.<br />C'était aussi - quoique de manière déplacée - l'idée du Baudelaire de 1851, peut-être influencé par Proudhon (ou source de Proudhon ?), lorsqu'il faisait de Pierre Dupont le poète du jour, non pas parce qu'il était d'origine populaire, mais parce qu'il était représentant et représentation de l'époque. Dans l'art de Pierre Dupont, le public retrouvait une vibration populaire. Après l'ennui distingué de l'académisme gris, il retrouvait de l'humanité. C'est pourquoi les poèmes de Dupont pouvaient régénérer l'art. Pierre Dupont avait été, selon le Baudelaire de 1851, et même si celui-ci n'y croyait qu'à moitié, l'incarnation de ces vibrations populaires dont "le goût infini de la république" excédait la politique pour atteindre à l'universel d'une époque qui instituait l'égalité comme forme du moderne jusque dans cet habit noir uniformisé qui en était le signe de reconnaissance. De même, dira Proudhon, pas de modernité esthétique qui ne soit dans le même mouvement modernité idéologique et sociale, modernité dont les canons sont fournis par l'industrie et la raison qu'elle met en acte. </span></b></span><br />
<span style="color: #444444;"><b><span style="font-family: Georgia,"Times New Roman",serif;"> L' art ne saurait être pure mimèsis, ni pure expressivité d'une subjectivité trop particulière ; il est un mixte qui allie la beauté à l'utilité sous la direction de l'idée et de la raison. "La faculté esthétique, écrit Proudhon, est faculté féminine" ; elle doit donc être soumise à la virilité du rationnel ; elle est à la fois nécessaire et insuffisante et "s'énerve" dans l'arbitraire jusqu'à ses noces avec la raison. La raison selon Proudhon, c'est le muscle selon Flaubert, c'est ce qui tient à distance l'hystérie. Proudhon inscrit dans le registre du négatif ce que Baudelaire inscrit dans le régime du positif : les nerfs de Delacroix sont la marque de son âme, génie androgyne selon Baudelaire, hystérie de Narcisse selon Proudhon."</span></b></span><br />
<br />
<span style="color: #444444;"><b><span style="font-family: Georgia,"Times New Roman",serif;">Joan Borrell </span></b></span><br />
<span style="color: #444444;"><b><span style="font-family: Georgia,"Times New Roman",serif;">L' artiste-roi essai sur les représentations Aubier- Bibliothèque du Collège International de Philosophie 1990. </span></b></span><br />
<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
</div>
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<br />
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<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://2.bp.blogspot.com/-w_sikUQ7LJc/VeIThITLWVI/AAAAAAAADHI/ydErEq65HHo/s1600/170720156540.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="271" src="http://2.bp.blogspot.com/-w_sikUQ7LJc/VeIThITLWVI/AAAAAAAADHI/ydErEq65HHo/s400/170720156540.jpg" width="400" /></a></div>
<br />
<span style="color: #444444;"><span style="font-family: "Trebuchet MS",sans-serif;">L' ensemble des photographies Versus.</span></span>versushttp://www.blogger.com/profile/11729351477659371306noreply@blogger.com11tag:blogger.com,1999:blog-9070180721936604360.post-4452760587784542122015-08-09T14:51:00.000+02:002015-08-09T14:51:41.616+02:00Vacances d' artistes<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://1.bp.blogspot.com/-2xkZrFPOGGc/VcdG5h6CZhI/AAAAAAAADFA/9t6X29Y6ekQ/s1600/120520156201.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="253" src="http://1.bp.blogspot.com/-2xkZrFPOGGc/VcdG5h6CZhI/AAAAAAAADFA/9t6X29Y6ekQ/s400/120520156201.jpg" width="400" /></a></div>
<br />
<br />
<span style="color: #4c1130;"><b><span style="font-family: Georgia,"Times New Roman",serif;"> REPONSE A UNE ENQUETE*</span></b></span><br />
<span style="color: #4c1130;"><b><span style="font-family: Georgia,"Times New Roman",serif;"><br />Monsieur,</span></b></span><br />
<span style="color: #4c1130;"><b><span style="font-family: Georgia,"Times New Roman",serif;"><br />Je suis très flatté que vous me compreniez parmi « les artistes les plus en vue de ce temps ». Il est vrai qu'ils sont si nombreux !<br />Votre enquête arrive à propos. L'évolution Dada étant complètement terminée, je puis vous avouer que j'ai quelques regrets d'avoir contribué à créer ce mouvement.<br />Je n'y voyais qu'un moyen de « déblaiement » qui permettrait, par la suite, une floraison plus puissante, plus intéressante, plus épurée.</span></b></span><br />
<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<span style="color: #4c1130;"><b><span style="font-family: Georgia,"Times New Roman",serif;"><a href="http://2.bp.blogspot.com/-fjr_jEpuZls/VcdG9dpnoEI/AAAAAAAADFM/JiGEl55wGp8/s1600/120520156207.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="320" src="http://2.bp.blogspot.com/-fjr_jEpuZls/VcdG9dpnoEI/AAAAAAAADFM/JiGEl55wGp8/s320/120520156207.jpg" width="270" /></a></span></b></span></div>
<span style="color: #4c1130;"><b><span style="font-family: Georgia,"Times New Roman",serif;"> </span></b></span><br />
<span style="color: #4c1130;"><b><span style="font-family: Georgia,"Times New Roman",serif;"> </span></b></span><br />
<br />
<span style="color: #4c1130;"><b><span style="font-family: Georgia,"Times New Roman",serif;"><br />Mon espoir a été déçu. Non seulement ceux dont nous avions assez sont demeurés, mais Dada, par son attitude relâchée, a permis à toute une corporation de jeunes impuissants de se produire, en essayant de se faire prendre au sérieux. Je tiens pourtant à dire que grâce à Dada j'ai pu connaître les deux seuls hommes véritablement intelligents qui en aient fait-partie : André Breton et Louis Aragon. Comme moi, ils ont le dégoût de ceux que le succès grisa et qui se prennent maintenant pour de grands hommes, ou cherchent à tirer parti de ce succès de façon mercantile.<br />Mes idées actuelles s'orientent de plus en plus vers le but d'un art s'inspirant de la vie de tous ; elles s'accordent avec un désir de lutte contre la prostitution, contre l'opportunisme, contre tous les individus qui créent les lois pour les autres, afin de mieux les esquiver eux-mêmes.</span></b></span><br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<span style="color: #4c1130;"><b><span style="font-family: Georgia,"Times New Roman",serif;"><a href="http://3.bp.blogspot.com/-8RpMkI2_7sY/VcdHH5QQjzI/AAAAAAAADFc/AGQXOnE2XoE/s1600/290720157128.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="400" src="http://3.bp.blogspot.com/-8RpMkI2_7sY/VcdHH5QQjzI/AAAAAAAADFc/AGQXOnE2XoE/s400/290720157128.jpg" width="240" /></a></span></b></span></div>
<br />
<br />
<span style="color: #4c1130;"><b><span style="font-family: Georgia,"Times New Roman",serif;"><br />Mes projets sont de continuer à vivre, par conséquent à évoluer vers un idéal qui s'éloigne de plus en plus du genre que les gens appellent « amusant » ou « pittoresque » et qui représente pour moi l'esprit dont j'ai le plus horreur... personnalités de « m'as-tu-vu » capables de me rendre assassin, ou à défaut de me donner l'envie de fuir vers une autre planète où il n'y aurait plus que des animaux, et encore des plus primitifs ! C'est contre cet esprit que mes amis et moi nous voulons réagir, et c'est à cet effet que nous comptons publier un grand journal dont le titre sera La Vie(1), journal chargé de démasquer toutes les hypocrisies, les lâchetés, les malpropretés de notre époque."</span></b></span><br />
<span style="color: #4c1130;"><b><span style="font-family: Georgia,"Times New Roman",serif;"><br /></span></b></span>
<span style="color: #4c1130;"><b><span style="font-family: Georgia,"Times New Roman",serif;">Francis Picabia</span></b></span><br />
<span style="color: #4c1130;"><b><span style="font-family: Georgia,"Times New Roman",serif;"><br /></span></b></span>
<span style="color: #4c1130;"><b><span style="font-family: Georgia,"Times New Roman",serif;"><br /></span></b></span>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<span style="color: #4c1130;"><b><span style="font-family: Georgia,"Times New Roman",serif;"><a href="http://2.bp.blogspot.com/-oU1mq8QPGio/VcdHBnGldkI/AAAAAAAADFU/_rfaI_ms6EA/s1600/120520156210.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="300" src="http://2.bp.blogspot.com/-oU1mq8QPGio/VcdHBnGldkI/AAAAAAAADFU/_rfaI_ms6EA/s400/120520156210.jpg" width="400" /></a></span></b></span></div>
<span style="color: #4c1130;"><b><span style="font-family: Georgia,"Times New Roman",serif;"><br /></span></b></span>
<br />
<span style="color: #4c1130;"><span style="font-family: Georgia,"Times New Roman",serif;"> * Le Figaro, 20 août 1922, p. 2, sous le titre « Vacances d'artistes ». La lettre est adressée à Jack Pencil, qui organisait l'enquête.</span><b><span style="font-family: Georgia,"Times New Roman",serif;"><br /></span></b></span><br />
<br />
<span style="color: #4c1130;"><span style="font-family: Georgia,"Times New Roman",serif;"> (1) Ce journal ne verra pas le jour, mais F.P. écrira en 1923 dans La Vie moderne puis dans Paris-Journal (acheté par Hébertot) dont Aragon sera quelques temps rédacteur en chef. On pourra lire dans ces deux journaux des déclarations d' intentions fort proches des souhaits exprimés ici par F.P.</span></span><br />
<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<span style="color: #4c1130;"><b><span style="font-family: Georgia,"Times New Roman",serif;"><a href="http://2.bp.blogspot.com/-y-MvrlTSrac/VcdHIxWq2-I/AAAAAAAADFk/tK8L2Zlu8To/s1600/300720157134.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="241" src="http://2.bp.blogspot.com/-y-MvrlTSrac/VcdHIxWq2-I/AAAAAAAADFk/tK8L2Zlu8To/s400/300720157134.jpg" width="400" /></a></span></b></span></div>
<span style="color: #4c1130;"><b><span style="font-family: Georgia,"Times New Roman",serif;"> </span></b></span><br />
<br />
<span style="color: #4c1130;"><b><span style="font-family: Georgia,"Times New Roman",serif;"> Extrait de PICABIA écrits ** 1921-1953 et posthumes.</span></b></span><br />
<span style="color: #4c1130;"><b><span style="font-family: Georgia,"Times New Roman",serif;">Textes réunis et présentés par Olivier Revault d' Allonnes et Dominique Buissou Pierre Belfond éditeur 1978.</span></b></span><br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
</div>
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</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
</div>
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<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://1.bp.blogspot.com/-4JD6b50ilmk/VcdHKXKA_2I/AAAAAAAADFo/iAmzkY0Jrf8/s1600/300720157135.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="143" src="http://1.bp.blogspot.com/-4JD6b50ilmk/VcdHKXKA_2I/AAAAAAAADFo/iAmzkY0Jrf8/s200/300720157135.jpg" width="200" /></a></div>
<br />
<span style="color: #444444;"><span style="font-family: "Trebuchet MS",sans-serif;">L' ensemble des photographies Versus.</span></span>versushttp://www.blogger.com/profile/11729351477659371306noreply@blogger.com7tag:blogger.com,1999:blog-9070180721936604360.post-62706778165335787642015-07-09T10:08:00.000+02:002015-07-13T08:35:27.398+02:00La poésie est-elle un jeu d' enfant?<br />
<br />
<span style="font-family: Arial,Helvetica,sans-serif;"><i><b><span style="color: #3d85c6;">L' Italie, le poète Giovanni Pascoli et San Mauro di Romagna.</span></b></i></span><br />
<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://3.bp.blogspot.com/-mtA-ssy5e_0/VZ4mTu4AF5I/AAAAAAAADDU/OUd4KiUXYQM/s1600/180520156272.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="323" src="http://3.bp.blogspot.com/-mtA-ssy5e_0/VZ4mTu4AF5I/AAAAAAAADDU/OUd4KiUXYQM/s400/180520156272.jpg" width="400" /></a></div>
<br />
<br />
<span style="font-family: Arial,Helvetica,sans-serif;"><i><b><span style="color: #3d85c6;"> " Mais en Italie on désire, on exige, on impose la pseudopoésie. En Italie, nous sommes victimes de l'histoire littéraire ! À vrai dire, ce n'est pas seulement en Italie, me semble-t-il, qu'on s'est fait une fausse idée de la littérature. Les lettres sont les instruments des idées et les idées constituent d'elles-mêmes de nombreux groupes qu'on nomme sciences. Mais, obsédés que nous sommes par les instruments, nous avons fini par en oublier les fins. Nous nous retrouvons tels des agriculteurs qui ne pensent qu'à leurs bêches et qui ne parlent que de charrues, et plus de leurs afféteries que de leur utilité. Nous ne nous soucions plus des semences, de la terre et des engrais. Nous voilà donc avec nos hommes de lettres, comme nous avons déjà nos médecins, nos philosophes, nos historiens et nos mathématiciens ; comme nous avons déjà, pour ainsi dire, nos cultivateurs de chanvre, de vigne, de blé et d'oliviers, si experts en matière de bêches et de charrues qu'ils ne s'occupent plus de rien d'autre, qu'ils pensent qu'il ne faut plus s'occuper d'autre chose et qu'ils estiment, je le vois bien, que leur occupation est la plus noble de toutes. Et si, au moins, ces instruments, c'étaient eux qui les faisaient: mais non, ils les «jugent » et ils les « collectionnent ». C'est ce loisir-là que nous appelons aujourd'hui critique et histoire littéraire. Et chacun peut voir qu'il y a des choses beaucoup plus utiles et plus belles à faire : c'est-à-dire cultiver et semer. Mais il y a aussi, parmi les nombreuses branches de la littérature, la poésie qui se contente d'elle-même, la poésie qui comprend en elle-même tout ce qui se dit et s'écrit, d'amer ou de doux, pour son propre plaisir ou celui d'autrui. Elle n'est pas par rapport aux sciences ce qu'est l'instrument par rapport à sa fin. C'est, disons, une culture elle aussi, mais d'un autre ordre et d'une autre espèce. La culture, disons, tout à fait natale de la psyché primordiale et pérenne. Mais nous la mettons dans le même sac que l'autre littérature « instrumentale » et nous raisonnons sur elle de la même façon. Nous la partageons en siècles et en écoles, nous l'appelons arcadienne, romantique, classique, vériste, naturaliste, idéaliste et ainsi de suite. Nous affirmons qu'elle progresse, qu'elle décline, qu'elle naît, qu'elle meurt, qu'elle renaît et qu'elle meurt à nouveau. En vérité, la poésie est une telle merveille que si vous composez aujourd'hui une vraie poésie, elle sera de la même qualité qu'une vraie poésie d'il y a quatre mille ans. Comment est-ce possible? C'est tout simple: l'homme apprend certes à parler si diversement ou si mieux, d'une année sur l'autre, d'un siècle sur l'autre, d'un millénaire sur l'autre ; mais il commence par les mêmes vagissements et les mêmes lamentations, à toutes les époques et en tous lieux. La substance psychique des enfants est la même chez tous les peuples. Un enfant est enfant, de la même façon et partout. Et il n'existe donc ni poésie arcadienne, romantique, classique, ni poésie italienne, grecque ou sanskrite ; mais il n'y a que la poésie, la poésie seulement, et... la non-poésie.</span></b></i></span><br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://2.bp.blogspot.com/-_-o_jVlHyN4/VZ4mUggofrI/AAAAAAAADDc/flBn8XE8g6M/s1600/180520156273.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="336" src="http://2.bp.blogspot.com/-_-o_jVlHyN4/VZ4mUggofrI/AAAAAAAADDc/flBn8XE8g6M/s400/180520156273.jpg" width="400" /></a></div>
<br />
<br />
<span style="font-family: Arial,Helvetica,sans-serif;"><i><b><span style="color: #3d85c6;">Certes: il y a la contrefaçon, la sophistication, l'imitation de la poésie, et celle-ci porte de multiples noms. Il y a des personnes qui contrefont les oiseaux et qui ressemblent à des oiseaux par leurs sifflements; ce ne sont pas des oiseaux, mais des oiseleurs. Je ne saurais donc dire combien est vaine l'histoire de tels dérivatifs. La voici en deux mots. Un poète émet un doux chant. Durant un siècle ou peu s'en faut, mille autres le reprennent à force de fioritures, d'altérations et jusqu'à la nausée. C'est alors qu'un autre poète fait retentir la beauté d'un autre chant; et, durant plus ou moins un siècle, mille autres font sur lui leurs variations. Il arrive que le chant initial ne présente ni beauté, ni douceur; et c'est alors pire que jamais ! Mais, en Italie comme ailleurs, ce résumé ne nous satisfait pas. Nos raisonnements et nos distinctions se multiplient à l'excès. Telle école était meilleure, telle autre plus mauvaise. Il faut revenir à celle-là, renoncer à celle-ci. Non : toutes les écoles de poésie sont très mauvaises, et il n'en faut suivre aucune. Il n'y a de poésie que la poésie. Quand ensuite nos esprits entendus, sous prétexte que quelqu'un compose par exemple une vraie poésie sur un troupeau de moutons, décrètent alors que ce vrai poète est un arcadien ; et qu'ils proclament, sous prétexte qu'un autre, dans une véritable poésie, a extraordinairement grossi une apparence, que cet autre vrai poète pèche par préciosité - voilà nos esprits entendus qui sombrent à la fois dans la bêtise et dans la pédanterie. Tout sujet peut être contemplé par les yeux profonds de l'enfant intérieur ; pour ces yeux-là, toute chose ténue peut paraître très grande.</span></b></i></span><br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://2.bp.blogspot.com/-0msAkCxMDwk/VZ4m9O4TgNI/AAAAAAAADD0/uNnQstmFwzo/s1600/251220144494.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="277" src="http://2.bp.blogspot.com/-0msAkCxMDwk/VZ4m9O4TgNI/AAAAAAAADD0/uNnQstmFwzo/s400/251220144494.jpg" width="400" /></a></div>
<br />
<span style="font-family: Arial,Helvetica,sans-serif;"><i><b><span style="color: #3d85c6;"><br />Vous ne devez juger (si vous avez cette manie de juger) que pour savoir si ce sont ces yeux qui ont vu ; et vous devez laisser de côté le XVIIe siècle et l'Arcadie. La poésie ne connaît ni évolution ni involution, elle ne grandit ni ne rapetisse; c'est une lumière ou un feu qui est toujours cette lumière et ce feu: quand ils apparaissent, ils illuminent et<br /> réchauffent, aujourd'hui comme autrefois, et exactement de la même manière.<br />Il faut dire seulement qu'ils apparaissent rarement. Oui, la poésie, dite et écrite, est rare. Et la poésie pure, vraiment rare. Mais il y a la poésie « appliquée ». La poésie « appliquée » est celle des grands poèmes, des grands drames et des grands romans. Il s'en faut pourtant de beaucoup pour que ceux-ci ne soient que poésie. Imaginez que chacun d'eux soit une grande mer. Dans la mer, il y a des perles; mais combien? Bien peu; mais plus dans celle-ci et moins dans celle-là. Il faut dire aussi que, dans ces poèmes, ces drames et ces romans, la poésie pure se trouve rarement à l'état pur. Je donnerai un exemple. L'une de ces perles, dans le grand océan perlier qu'est La Divine Comédie, c'est, dirons-nous, la cloche du soir :</span></b></i></span><br />
<span style="font-family: Arial,Helvetica,sans-serif;"><i><b><span style="color: #3d85c6;"><br />« L'heure venait qui plie à lent désir<br />les navigants, et leur cœur s'attendrit<br />du jour qu'ils ont douce amitié laissée;<br />alors, les sons d'une cloche lointaine<br />blessent d'amour le pèlerin nouvel,<br />comme pleurants la clarté qui se meurt. »</span></b></i></span><br />
<span style="font-family: Arial,Helvetica,sans-serif;"><i><b><span style="color: #3d85c6;"></span></b></i></span><br />
<span style="font-family: Arial,Helvetica,sans-serif;"><i><b><span style="color: #3d85c6;"></span></b></i></span><br />
<span style="font-family: Arial,Helvetica,sans-serif;"><i><b><span style="color: #3d85c6;"><br />Dans cette représentation dont on ne peut trouver exemple plus poétique (Dante nous représente l'heure où nous redevenons pour un moment enfants!), c'est la dernière touche qui est la plus poétique. C'est la dernière ; même si la cloche lointaine qui pleure le jour qui meurt fait partie de ces touches auxquelles nous, versificateurs, nous avons eu recours jusqu'à la nausée, à force de les répéter. Et c'est ainsi que ce son de cloche peut s'être amorti et affaibli pour </span></b></i></span><span style="font-family: Arial,Helvetica,sans-serif;"><i><b><span style="color: #3d85c6;"><span style="font-family: Arial,Helvetica,sans-serif;"><i><b><span style="color: #3d85c6;">certains,
comme assourdi par tant de carillons. Mais c'est le plus poétique. Eh
bien, pour la nécessité de l'art, le poète a dû mettre un petit peu
d'aloi dans son or pur. Lequel? Ce « comme ». Il lui a fallu le mettre,
car le poète rapporte le sentiment poétique d'autrui, bien qu'il soit
aussi le sien. Et il a dit alors que la cloche paraît pleurer, qu'elle
ne pleure pas vraiment. Tout à coup, l'enfant (un peu ici, beaucoup
ailleurs et beaucoup chez d'autres), l'enfant à mi-chemin tressaille, et
on dirait qu'il a honte d'être enfant et de parler d'une manière
infantile, et il se corrige. « Elle paraît pleurer, mais ne pleure pas,
entendons-nous bien. » Mais cher enfant, nous le savions par nous-mêmes
que la cloche ne pleure pas, mais qu'elle paraît pleurer: le jour
aussi, par exemple, paraît mourir, mais il ne meurt pas. "</span></b></i></span></span></b></i></span><br />
<br />
<br />
<span style="font-family: Arial,Helvetica,sans-serif;"><i><b><span style="color: #3d85c6;"><span style="font-family: Arial,Helvetica,sans-serif;"><i><b><span style="color: #3d85c6;">Giovanni Pascoli Le petit enfant </span></b></i></span></span></b></i></span><br />
<br />
<span style="font-family: Arial,Helvetica,sans-serif;"><i><b><span style="color: #3d85c6;"><span style="font-family: Arial,Helvetica,sans-serif;"><i><b><span style="color: #3d85c6;">traduit de l' italien, présenté et annoté par Bertrand Levergeois Michel de Maule èditeur 2004. </span></b></i></span><br /> </span></b></i></span><br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://1.bp.blogspot.com/-gzFAw4hk6VU/VZ4mVglqIxI/AAAAAAAADDk/fIFlTBXbmW8/s1600/180520156268.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="351" src="http://1.bp.blogspot.com/-gzFAw4hk6VU/VZ4mVglqIxI/AAAAAAAADDk/fIFlTBXbmW8/s400/180520156268.jpg" width="400" /></a></div>
<br />
<br />
<span style="font-family: Arial,Helvetica,sans-serif;"><span style="color: #666666;"><span style="font-family: "Trebuchet MS", sans-serif;">L' ensemble des photographies Versus.</span></span><i><b><span style="color: #3d85c6;"> </span></b></i></span>versushttp://www.blogger.com/profile/11729351477659371306noreply@blogger.com10tag:blogger.com,1999:blog-9070180721936604360.post-68485894941613167322015-06-21T11:17:00.000+02:002015-07-02T21:07:52.049+02:00L' artiste se rend-il libre par sa pratique?<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://4.bp.blogspot.com/-bpTs2h7XujQ/VYZ8pveBZgI/AAAAAAAADCY/00x33cXxOdY/s1600/200620121116.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="270" src="http://4.bp.blogspot.com/-bpTs2h7XujQ/VYZ8pveBZgI/AAAAAAAADCY/00x33cXxOdY/s400/200620121116.jpg" width="400" /></a></div>
<span style="color: #351c75;"><b><span style="font-family: Georgia,"Times New Roman",serif;"><br /></span></b></span>
<span style="color: #351c75;"><b><span style="font-family: Georgia,"Times New Roman",serif;"><br /></span></b></span>
<span style="color: #351c75;"><b><span style="font-family: Georgia,"Times New Roman",serif;">" L'histoire de l'art comme domaine spécifique de pratiques a souvent été conçue comme une histoire de la « conquête de l'autonomie ». Les artistes auraient ainsi, luttes après luttes, conquis leur indépendance à l'égard des puissances (ecclésiales, politiques ou économiques) pour parvenir à créer des œuvres sans commande ni fonction d'aucune sorte. Cette lecture met l'accent sur la libération des artistes et de leur expression et conçoit la culture comme un « instrument de liberté supposant la liberté ». Pourtant, si cette lecture en termes d'autonomisation de l'art est possible, elle reste partielle. Car l'histoire de la constitution d' un domaine artistique relativement autonome est, indissociablement l'histoire de la <i>séparation-sacralisation de l'art</i>, c'est-à-dire l'histoire de l'art comme domaine séparé du reste du monde, s'inscrivant dans un rapport social sacré/profane, sous- tendu par un rapport de domination. Au terme de ce processus, l'artiste prend place à côté des dominants (temporels et spirituels) et se tient à distance du vulgaire, trônant dans sa singularité démiurgique ou tel un seigneur au-dessus de la multitude. Moins « positive » ou peut-être moins « glorieuse » pour les artistes, une telle vision s'impose pourtant dès lors qu'au lieu de prendre tacitement (et parfois explicitement) la défense de l'art et des artistes, on s'efforce seulement de décrire la réalité des rapports sociaux qui structurent les activités <br /> artistiques dans leur rapport à ce qui n'est pas artistique. La raison pour laquelle le sociologue ou l'historien prend spontanément la défense de l'artiste autonome, c'est souvent qu'il y projette sa propre position en tant que savant. La lutte des artistes pour accéder à la reconnaissance publique et défendre l'autonomie de leur travail fait écho à celles menées dans les<br />univers savants. Et là réside le point aveugle de nombre d'analyses du monde des arts.</span></b></span><br />
<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<span style="color: #351c75;"><b><span style="font-family: Georgia,"Times New Roman",serif;"><a href="http://2.bp.blogspot.com/-LNH2Ol-UX28/VYZ8r02QadI/AAAAAAAADCk/k2tbomctUII/s1600/J.Suzanne%2Batelier%2B2012.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="265" src="http://2.bp.blogspot.com/-LNH2Ol-UX28/VYZ8r02QadI/AAAAAAAADCk/k2tbomctUII/s400/J.Suzanne%2Batelier%2B2012.jpg" width="400" /></a></span></b></span></div>
<br />
<span style="color: #351c75;"><b><span style="font-family: Georgia,"Times New Roman",serif;"><br />Pour que la « fabrication matérielle du produit » soit « transfigurée en "création" », il faut que l'art et l'artiste entrent collectivement dans le champ restreint du sacré et qu'ils se séparent du profane. La « capacité<br />démiurgique » du « créateur », qui n'est pas une simple manière (métaphorique) de parler, comme le « pouvoir magique de transsubstantiation<br />dont il est doté », sont les produits d'une longue histoire du pouvoir, du sacré et des croyances collectives à l'égard de l'art. Si des rapports de domination ne constituaient pas la trame de nos sociétés, si l'on ne croyait pas en la valeur exceptionnelle de l'art, si l'on n'avait pas le culte du tableau autographe, si l'on n'avait pas constitué, siècle après siècle, certains peintres comme de « grands hommes » dont les nations peuvent s'enorgueillir et qu'elles peuvent regrouper dans des panthéons, on ne produirait<br />pas autant d'intérêt, d'attention, de passion et d'émotion autour de leurs tableaux. <i>Tout cela rappelle qu'il existe des conditions collectives et historiques de production d'une émotion de nature esthétique face à un tableau.</i><br />D'aucuns penseront que rattacher le beau ou le sublime au canevas que forment les rapports de domination relève d'un réductionnisme sociologiste un peu grossier. Pourtant, loin de n'entretenir que des liens très lâches avec la question du pouvoir, l'art en est véritablement indissociable. Sa définition, relative à l'opposition entre les arts libéraux et les arts mécaniques, la nature de ses usages et de ses appropriations sociales, comme le type de regard (admiratif) qu'il suscite : tout renvoie à la relation dominant-dominé."</span></b></span><br />
<span style="color: #351c75;"><b><span style="font-family: Georgia,"Times New Roman",serif;"><br /></span></b></span>
<span style="color: #351c75;"><b><span style="font-family: Georgia,"Times New Roman",serif;">Bernard Lahire " ceci n' est pas qu' un tableau " essai sur l' art, la domination, la magie et le sacré, édition la découverte Paris 2015.</span></b></span><br />
<br />
<br />
<span style="color: #444444;"><span style="font-family: "Trebuchet MS",sans-serif;">Photos Versus.</span></span><br />
<span style="color: #444444;"><span style="font-family: "Trebuchet MS",sans-serif;">Photo 2, Atelier du sculpteur Jean Suzanne. </span></span><br />
<br />versushttp://www.blogger.com/profile/11729351477659371306noreply@blogger.com16tag:blogger.com,1999:blog-9070180721936604360.post-68976072564518053742015-05-30T10:17:00.000+02:002015-05-30T10:17:05.135+02:00La pensée éolienne de la peinture<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://3.bp.blogspot.com/-TRmdpFHol9Y/VWlu-0mqXjI/AAAAAAAADBY/fheOtT-aAZs/s1600/200420155956.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="286" src="http://3.bp.blogspot.com/-TRmdpFHol9Y/VWlu-0mqXjI/AAAAAAAADBY/fheOtT-aAZs/s400/200420155956.jpg" width="400" /></a></div>
<span style="color: #3d85c6;"><b><span style="font-family: Georgia,"Times New Roman",serif;"><br /></span></b></span>
<span style="color: #3d85c6;"><b><span style="font-family: Georgia,"Times New Roman",serif;"><br /></span></b></span>
<span style="color: #3d85c6;"><b><span style="font-family: Georgia,"Times New Roman",serif;">" Au commencement de toute peinture, il y a l'espace. On s'y oriente par la pensée, latéralement et en profondeur, pour s'ouvrir à quelque chose dont l'espace réel ne peut rendre compte : l'activité mentale de celui qui se dit, ou qui se montre peintre. Regarder les tableaux d'un homme pour la première fois, c'est le rencontrer, l'entendre parler, le voir agir dans sa propre pensée. Cela exige une attention très particulière, où la moindre erreur d'interprétation risque de fausser complètement la perspective dans laquelle on perçoit les tableaux. Le peintre nous les révèle un à un, page par page, et les constitue ainsi en séries, qui s'articulent parfois en discours. La conclusion est donnée, provisoirement, par les tableaux dits récents, que l'on oppose aux anciens comme la maturité à l'adolescence, à l'enfance. Ainsi se forme l'image globale d'un peintre, somme provisoire de ses œuvres, et c'est pour lui donner une chance supplémentaire d'exister qu'on en parle, qu'on en écrit. A propos d'une exposition, par exemple.</span></b></span><br />
<br />
<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://4.bp.blogspot.com/-U22oFu4PTgA/VWluhIVmpGI/AAAAAAAADBA/YlUaUaIRGkg/s1600/200520156294.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="286" src="http://4.bp.blogspot.com/-U22oFu4PTgA/VWluhIVmpGI/AAAAAAAADBA/YlUaUaIRGkg/s400/200520156294.jpg" width="400" /></a></div>
<br />
<span style="color: #3d85c6;"><b><span style="font-family: Georgia,"Times New Roman",serif;"></span></b></span><br />
<span style="color: #3d85c6;"><b><span style="font-family: Georgia,"Times New Roman",serif;"></span></b></span><br />
<span style="color: #3d85c6;"><b><span style="font-family: Georgia,"Times New Roman",serif;"></span></b></span><br />
<span style="color: #3d85c6;"><b><span style="font-family: Georgia,"Times New Roman",serif;"></span></b></span><br />
<span style="color: #3d85c6;"><b><span style="font-family: Georgia,"Times New Roman",serif;"></span></b></span><br />
<span style="color: #3d85c6;"><b><span style="font-family: Georgia,"Times New Roman",serif;"></span></b></span><br />
<span style="color: #3d85c6;"><b><span style="font-family: Georgia,"Times New Roman",serif;"></span><span style="font-family: Georgia,"Times New Roman",serif;"><br />Ce système a ses défauts et ses avantages, comme tous les systèmes : il oblige à la célébration systématique, favorisant du même coup la contradiction polémique de la critique. Mais il permet au peintre de faire d'autres rencontres, et d'entamer une nouvelle espèce de dialogue que celui qu'il a amorcé par ses tableaux avec son entourage immédiat. Dans la situation qui est ici la mienne, où le présentateur parle d'un peintre qui n'a jamais fait d'exposition particulière, les mots prononcés sont d'autant plus dangereux qu'ils risquent d'être repris paresseusement par d'autres. Ils marquent en tout cas, et parfois de manière négative, les débuts d'une aventure qui a besoin de liberté pour se poursuivre. Le poids des mots dévie la pensée éolienne de la peinture."<br /><br />Alain Jouffroy</span></b></span><br />
<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://4.bp.blogspot.com/-6NlMrW6-KBk/VWlu2bez-BI/AAAAAAAADBQ/L2GQ8IXGe2w/s1600/070320155322.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="358" src="http://4.bp.blogspot.com/-6NlMrW6-KBk/VWlu2bez-BI/AAAAAAAADBQ/L2GQ8IXGe2w/s400/070320155322.jpg" width="400" /></a></div>
<br />
<span style="color: #3d85c6;"><b><span style="font-family: Georgia,"Times New Roman",serif;"><br /></span></b></span>
<span style="color: #3d85c6;"><b><span style="font-family: Georgia,"Times New Roman",serif;">in LES ÉCRITURES, Centre national et de culture Georges Pompidou Paris 1978.</span></b></span><br />
<span style="color: #3d85c6;"><b><span style="font-family: Georgia,"Times New Roman",serif;">Jacques Bremond éditeur.</span></b></span><br />
<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://3.bp.blogspot.com/-wyKzeIK5jWE/VWluvLkdvVI/AAAAAAAADBI/Sp9PHr6TD88/s1600/060320155314.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="400" src="http://3.bp.blogspot.com/-wyKzeIK5jWE/VWluvLkdvVI/AAAAAAAADBI/Sp9PHr6TD88/s400/060320155314.jpg" width="312" /></a></div>
<br />
<span style="color: #666666;"><span style="font-family: "Trebuchet MS",sans-serif;"><br /></span></span>
<span style="color: #666666;"><span style="font-family: "Trebuchet MS",sans-serif;">L' ensembles des photographies Versus.</span></span>versushttp://www.blogger.com/profile/11729351477659371306noreply@blogger.com9tag:blogger.com,1999:blog-9070180721936604360.post-8044523430883930352015-05-07T12:21:00.000+02:002015-06-16T23:00:43.106+02:00Peindre comme un(e) bête?<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<iframe allowfullscreen="" class="YOUTUBE-iframe-video" data-thumbnail-src="https://i.ytimg.com/vi/B5kAhWA-Bko/0.jpg" frameborder="0" height="266" src="https://www.youtube.com/embed/B5kAhWA-Bko?feature=player_embedded" width="320"></iframe></div>
<br />
<br />
<b><span style="font-family: Georgia,"Times New Roman",serif;">Document télévisé à propos du peintre Ligabue ( Gualtieri, Italie.)</span></b><br />
<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://4.bp.blogspot.com/-LAjJ4rk2tKo/VUs3whYTpKI/AAAAAAAADAA/YsLHQ0NQsRE/s1600/juillet%2B203%2Bmus%C3%A9e%2Bfresques%2Bet%2Bdivers%2B073.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="300" src="http://4.bp.blogspot.com/-LAjJ4rk2tKo/VUs3whYTpKI/AAAAAAAADAA/YsLHQ0NQsRE/s400/juillet%2B203%2Bmus%C3%A9e%2Bfresques%2Bet%2Bdivers%2B073.jpg" width="400" /></a></div>
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<b><span style="font-family: Georgia,"Times New Roman",serif;">Copie sur papier sulfurisé de L' abbé Lémozi de la fresque de Pech Merle en 1929 ( détail.).</span></b><br />
<br />
<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://2.bp.blogspot.com/-4I07kg1lxtw/VUs4KBATJBI/AAAAAAAADAI/lW0wIQk0fUg/s1600/enveloppe%2B2015%2B01.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="400" src="http://2.bp.blogspot.com/-4I07kg1lxtw/VUs4KBATJBI/AAAAAAAADAI/lW0wIQk0fUg/s400/enveloppe%2B2015%2B01.JPG" width="381" /></a></div>
<br />
<br />
<br />
<br />
<b><span style="font-family: Georgia,"Times New Roman",serif;">Enveloppe peinte de Jean Marie Staive.2015.</span></b><br />
<br />
<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://2.bp.blogspot.com/-1y7YDEI_yOY/VUs4TALCGpI/AAAAAAAADAQ/PhSnm4E8l50/s1600/280420156041.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="640" src="http://2.bp.blogspot.com/-1y7YDEI_yOY/VUs4TALCGpI/AAAAAAAADAQ/PhSnm4E8l50/s640/280420156041.jpg" width="480" /></a></div>
<br />
<b><span style="font-family: Georgia,"Times New Roman",serif;">Fresque murale anonyme avec animal sur la droite, détail.( Quartier ancien de Cahors.)</span></b><br />
<br />
<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<br />
<br />
<br />versushttp://www.blogger.com/profile/11729351477659371306noreply@blogger.com6